12 января

17 августа 1601 (421 год назад) — 12 января 1665 (357 лет назад).
Пьер Ферма (фр. Pierre de Fermat) родился 17 августа 1601 года в Бомон-де-Ломане (есть некоторые данные о другом дне рождения — 20 августа), в семье зажиточного торговца. Он получил образование сначала в университете Тулузы, а затем в Бордо и Орлеана.

Будучи по профессии юристом, Ферма состоял на государственной службе — с 1631 года занимал пост советника парламента в Тулузе, а с 1648 года был членом Палаты эдиктов в городе Кастр.

Он был известен как знаток классической литературы, лингвист и поэт. Математика всегда была для Ферма лишь увлечением, и тем не менее он заложил основы многих ее областей: математического анализа, аналитической геометрии, теории чисел, исчисления бесконечно малых, теории вероятностей.

Ферма не оставил ни одной законченной работы, и большинство его набросков не было опубликовано при жизни. Но он переписывался с Р.Декартом по вопросам аналитической геометрии и был первым, кто воспользовался ее методами применительно к трехмерному пространству.

С именем Ферма связаны две знаменитые теоремы из области теории чисел: малая теорема Ферма и «великая» теорема Ферма, о которой на полях трудов Диофанта он написал: «Я нашел этому поистине чудесное доказательство, но эти поля слишком малы для него».

Ее доказательство в общем виде было получено лишь в 1994 году. Идеи и открытия Ферма в области теории чисел оказали колоссальное влияние на последующие поколения математиков.

Умер Ферма в Кастре близ Тулузы 12 января 1665 года.

12 января 1628 (394 года назад) — 16 мая 1703 (319 лет назад).

Шарль Перро (фр. Charles Perrault) родился 12 января 1628 года в Париже.

Перро известен большинству современников как сказочник, между тем, он был маститым поэтом своего времени, академиком Французской академии, автором знаменитых научных трудов. Его знали как публициста, сановника и академика. Он был адвокатом, первым приказчиком министра финансов Франции Кольбера.

Однако всемирную известность и память потомков принесли ему именно замечательные сказки «Кот в сапогах», «Золушка», «Синяя Борода». Литературная деятельность Шарля пришлась на то время, когда в высшем свете появилась мода на сказки. Сказки стали одним из любимых увлечений светского общества. Кто-то предпочитал слушать философские сказки, другие отдавали дань старинным сказкам, дошедшим в пересказе нянюшек и бабушек. Литераторы активно откликнулись на модные тенденции света, стали записывать и обрабатывать знакомые с детства сюжеты. Так устная сказочная традиция начала переходить в письменную.

Перро сначала не решался публиковать сказки под своим именем, и подписывал их именем своего восемнадцатилетнего сына, П.Дарманкура – им двигало опасение, что написание сказок будет воспринято в обществе как занятие несерьезное и легкомысленное, неподобающее авторитету серьезного литератора. Славу Перро принес сборник «Сказки матушки гусыни, или Истории и сказки былых времен с поучениями» (1697).

В основе его сказок лежали известные фольклорные сюжеты, которые он изложил с присущим ему талантом и юмором. Фактически Перро ввел народную сказку в систему жанров «высокой» литературы. Но это не все: пожалуй, Перро можно считать родоначальником детской мировой литературы и литературной педагогики.

На сюжеты сказок Перро созданы знаменитые оперы «Золушка» Дж.Россини, «Замок герцога Синяя Борода» Б.Бартока, балеты «Спящая красавица» П.И. Чайковского, «Золушка» С.С. Прокофьева и др.

Есть и мультфильм «Спящая красавица», а в 2014 году вышел фэнтезийный фильм «Малефисента», где роль злой феи исполняет Анджелина Джоли.

Помимо сказочного творчества, Перро является автором аллегорических поэм, од, стихов и посланий в стиле галантной придворной поэзии.

Шарль Перро скончался 16 мая 1703 года в Париже.

В 20 веке возникла дискуссия об авторстве сказок, в ходе которой пытались доказать, что сказки действительно написаны Перро-сыном. Всё же, по-видимому, традиционная версия об авторстве более вероятна.

12 января 1746 (276 лет назад) — 17 февраля 1827 (195 лет назад).

Иоганн Генрих Песталоцци (нем. Johann Heinrich Pestalozzi), один из основоположников дидактики начального обучения, родился 12 января 1746 года в Цюрихе. Окончив два курса коллегиума Каролинум, возглавлял Учреждение для бедных в Нёйхофе (1774-1780), приют для сирот в Станце (1798-1799), институты в Бургдорфе (1800-1804) и Ивердоне (1805-1825).

Автор многочисленных педагогических трудов, из которых главными являются получившие мировую известность «Лингард и Гертруда» (1781-87), «Как Гертруда учит своих детей» (1801), «Письмо к другу о пребывании в Станце» (1799), «Лебединая песня» (1826).

Именно в этих произведениях в конце 18 века впервые были внятно сформулированы те принципы воспитания и образования детей, которые по сей день считаются основополагающими:
– учить надо всех – и богатых, и бедных;
– бедные не глупее, чем богатые;
– воспитывать надо не словом, а делом;
– главная цель: привести в движение присущее человеку от природы стремление к деятельности;
– и, наконец: «Час рождения ребёнка является первым часом его обучения».

Песталоцци считал, что воспитание должно быть природосообразным. Это развитие осуществляется путём последовательных упражнений вначале в семье, затем в школе в определённой системе и последовательности. Он разработал методику первоначального обучения детей счёту, измерению и речи, значительно расширил содержание начального обучения, включив в него элементарные сведения из геометрии, географии, рисование, пение, гимнастику.

На закате своей жизни Песталоцци осознал, что его педагогические принципы несомненны, но опыты приложения их на практике менее совершенны, чем он предполагал. Он надеялся, что недостатки его системы будут устранены его учениками. И действительно некоторые из его последователей (Шмид, Тиллих, Тюрк и особенно Дистервег) вложили много труда в обработку системы великого учителя.

Умер Иоганн Песталоцци 17 февраля 1827 года в Бругге.

12 января 1772 (250 лет назад) — 23 февраля 1839 (183 года назад).

Михаил Михайлович Сперанский родился (1) 12 января 1772 года в семье священника Владимирской губернии и получил традиционное для духовного сословия образование в семинарии (сначала Владимирской, а потом при Александро-Невском монастыре).

Постепенно увлекшись философскими и политическими идеями западных мыслителей, он стал задумываться о современных ему российских проблемах, в частности, деспотизме и гражданских правах.

Сперанский начал государственную деятельность при Павле I, но его расцвет связан с государственными реформами Александра I. Он явился автором программы либеральных преобразований, реализация которой позволила бы построить в России конституционную монархию. Но из всей программы в жизнь воплощено было лишь создание в 1810 году Государственного Совета.

Имея массу противников в среде политических деятелей, в результате интриг Сперанский в 1812-1816 годах был сослан в Нижний Новгород, а в 1819-1821 годах занимал пост генерал-губернатора Сибири и составил программу административных реформ в Сибири.

После возвращения в Петербург Сперанский занялся составлением Свода Законов Российской Империи. В январе 1839 года он получил титул графа.

Но (11) 23 февраля того же года Михаил Михайлович Сперанский скончался и был похоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры, в которой когда-то учился в семинарии.

12 января 1876 (146 лет назад) — 22 ноября 1916 (106 лет назад).
Джек Лондон (англ. Jack London; имя при рождении – Джон Гриффит Чейни, John Griffith Chaney) родился 12 января 1876 года в Сан-Франциско (штат Калифорния, США). Когда ему было 8 месяцев, его мать вышла замуж, и Джон стал Джоном Гриффитом Лондоном.

Семья Лондона была небогатой, еще будучи школьником он был вынужден работать, продавал газеты. После окончания средней школы в 1889 году работал на консервной фабрике, старателем на Аляске, ловил устриц, ходил в море на промысловом судне. К 23 годам он несколько раз арестовывался за бродяжничество.

Решив, что самый простой способ заработать деньги – это писательство, он начинает публиковать короткие рассказы в журнале, главным источником вдохновения которых были его собственные впечатления от морских плаваний и пребывания на Аляске.

В 1900 году был опубликован первый сборник рассказов – «Сын волка», а затем Лондон выпускал по 2-3 книги ежегодно в течение 17 лет: сборники «Бог его отцов», «Вера в человека», «Лунный лик», роман «Дочь снегов», повесть «Зов предков». Всего Лондон написал более 200 рассказов, более 20 романов и повестей, а также ряд очерков и эссе. Самыми известными произведениями Лондона стали романы «Морской волк», «Мартин Иден», «Маленькая хозяйка большого дома», «Сердца трех».

Лондон стал знаменитым уже после выхода первых его книг, его книги были очень популярны в разных странах мира, в том числе и в СССР, по мотивам его произведений поставлено более 10 фильмов.

Джек Лондон был дважды женат, у него родились две дочери.

22 ноября 1916 года писатель умер в Глен-Эллене (штат Калифорния, США) от передозировки снотворного.

15 сентября 1890 (132 года назад) — 12 января 1976 (46 лет назад).
Агата Кристи (англ. Agatha Christie, настоящее имя – Мэри Кларисса Миллер) родилась 15 сентября 1890 года в Торки (графство Девон, Великобритания), в семье состоятельных переселенцев из США. Она получила прекрасное домашнее образование. В годы Первой мировой войны работала медсестрой в госпитале, а в последующие годы фармацевтом в аптеке.

В 1914 году Агата вышла замуж за полковника Арчибальда Кристи (в этом браке у нее родилась дочь), в этот же период она начала заниматься литературным творчеством. Уже в первом своем романе «Таинственное происшествие в Стайлзе» в 1920 году Кристи вывела столь любимого читателями детектива-любителя Эркюля Пуаро. Почти так же знаменита его коллега, тоже любительница частного сыска, добродушная, проницательная мисс Марпл, которая разгадывает тайны, примечая о многом говорящие мелочи и отлично разбираясь в людях.

Вообще писательница много путешествовала, и события ее жизни находили отражения во многих ее произведениях. А в 1930 году она второй раз вышла замуж (с первым мужем развелась в 1928-м) — за археолога М.Маллоуэна, и вместе с ним много времени проводила в экспедициях, особенно на Ближнем Востоке.

Всего Кристи опубликовала более 60 детективных романов и 19 сборников рассказов. Ее переводили на другие языки больше всех других английских авторов, за исключением Шекспира. Искусно построенные произведения Кристи отличает поразительное умение направить читателя по неверному следу.

В числе ее лучших романов: «Убийство в Восточном экспрессе» (1934), «Багдадская встреча» (1957), «Что видела миссис Макгилликадди» (1957); из поздних романов следует выделить «Ночную тьму» (1968), «Вечеринку на Хэллоуин» (1969) и «Врата судьбы» (1973).

Кристи удачно выступала и как драматург – шестнадцать ее пьес поставлены в Лондоне, по некоторым были сняты фильмы. Также писала она и психологические романы. В 1956 году Кристи была награждена орденом Британской империи II степени.

Умерла Агата Кристи у себя дома в Уоллингфорде 12 января 1976 года. Она заслуженно носит звание королевы детектива.

27 июня 1891 (131 год назад) — 12 января 1942 (80 лет назад).
Владимир Михайлович Петляков родился (15) 27 июня 1891 года в селе Самбек (сегодня — в Ростовской области), в семье чиновника.

Окончил техническое училище в Таганроге в 1911 году и направился в Москву, где поступил на механическое отделение Императорского высшего технического училища. Из-за финансовых трудностей Владимир бросил учёбу в училище и смог окончить его лишь после революции 1917 года.

Работал в группе А.Н. Туполева, участвовал в создании аэросаней и глиссеров в её составе, а затем и знаменитых самолётов Туполева. С 1925 по 1936 год являлся руководителем группы конструкторского бюро, которая делала проекты крыльев для самолётов ТУ. Впоследствии Петляков разработал самолёт АНТ-42.

В 1937 году авиаконструктор был арестован и отбывал заключение в особом закрытом конструкторском бюро № 29. За создание пикирующего бомбардировщика в 1940 году он был освобождён из-под стражи, а в 1941 году получил Сталинскую премию 1 степени.

12 января 1942 года Петляков летел со своей группой на новых самолётах ПЕ-2 в Москву на беседу с руководителями государства. Самолёт потерпел крушение около деревни Мамешево Горьковской области. Экипаж и авиаконструктор погибли. Похоронили великого авиаконструктора в Казани на Арском кладбище.

12 января 1903 (119 лет назад) — 7 февраля 1960 (62 года назад).

Игорь Васильевич Курчатов родился (30 декабря 1902) 12 января 1903 года в поселке Симский завод на Урале (ныне Челябинская область).

Его мать была учительницей, отец – землемером. Детство его прошло в Симферополе, куда переехала семья из-за болезни сестры Курчатова. Поступив в местную гимназию, он окончил ее в 1920 году с золотой медалью. В том же году Курчатов поступает на физико-математический факультет Крымского университета и заканчивает его за три года вместо четырех.

Поворотным для молодого ученого становится 1925 год. Его приглашает Иоффе в Ленинградский Физико-технический институт (ЛФТИ). Именно там раскрылся его талант ученого. Курчатов открыл явление ядерной изомерии у искусственно-радиоактивных изотопов и построил теорию этого явления. Под руководством Курчатова Флеров и Петржак открыли явление самопроизвольного деления урана.

В 1930 году Курчатов назначается заведующим отделом ЛФТИ. Во время Великой Отечественной войны до 1942 года он разрабатывает методы защиты кораблей от магнитных мин, за что в составе коллектива получает Государственную премию за разработку способов размагничивания.

В 1943 году Государственный Комитет Обороны принимает решение об организации лаборатории для изучения атомной энергии. Руководителем назначается Курчатов. Под его руководством созданы: в 1944 году — первый советский циклотрон; в 1949 и 1953 годах — атомная и термоядерные бомбы; в 1954 построена первая в мире атомная электростанция. Курчатов приложил много сил к созданию крупнейшей на то время и первой советской термоядерной исследовательской установки «Огра-1». В 1953–1959 годах вместе с академиком А.П. Александровым он руководил научными работами по созданию первого в мире атомного ледокола «Ленин».

Достижения его были отмечены различными наградами. Курчатов – Герой Социалистического Труда, неоднократный лауреат Государственных и Ленинских премий. Депутат Верховного Совета СССР третьего и пятого созывов.

7 февраля 1960 года выдающийся ученый Игорь Васильевич Курчатов скоропостижно скончался в Москве.

Его именем был назван основанный им Институт атомной энергии и Белоярская АЭС. Академия наук СССР за выдающиеся работы в области ядерной физики учредила медаль им. Курчатова.

12 января 1907 (115 лет назад) — 14 января 1966 (56 лет назад).
Вся жизнь Королева – точное отражение эпохи. Как и многие другие ученые, которые посвятили свою жизнь авиации, он начинал с конструирования планеров, от них перешел к самолетам, а затем и к ракетам. Сергей Павлович является крупнейшей фигурой 20 века в области космического ракетостроения и кораблестроения, ключевой фигурой в освоении человеком космоса, создателем практической космонавтики.

Сергей Павлович Королев родился в ночь на 12 января 1907 года в Житомире. Через много лет космонавты, летающие вокруг Земли в своих кораблях, будут поднимать в эту ночь тост за этого человека.

В 1930 году Королев закончил МВТУ и начал работать в Центральном аэродинамическом институте, а в 1933 году перешел в только что организованный Реактивный НИИ. Там он стал руководителем отдела ракетных летательных аппаратов.

Во время репрессий Королев был арестован, побывал на Колыме, а затем работал в закрытом ЦКБ. Еще до войны Королев создал эффективно работавший ракетный двигатель. Однако смог возобновить эту работу только после Великой Отечественной войны. С 1946 года Сергей Павлович был главным конструктором по созданию комплексов автоматически управляемых баллистических ракет дальнего действия в НИИ реактивного вооружения.

Под его руководством были созданы первые баллистические и геофизические ракеты. 4 октября 1957 года сконструированная им ракета вывела на орбиту первый искусственный спутник Земли. С этого дня и началась эра практической космонавтики.

12 апреля 1961 года Королев вместе со своим коллективом осуществил успешный запуск космического корабля «Восток-1» с космонавтом Юрием Гагариным на борту. С этого полета началась эра пилотируемой космонавтики. Аналогичный полет в США был осуществлен более года спустя.

В 1958 году Королев получил звание академика. Он был дважды Героем Социалистического Труда, но за рубежом его не знали, так как его работа была засекречена. Но в СССР он воспитал многочисленные кадры ученых и инженеров, занимался подготовкой космонавтов, руководил управлением космическими полетами.

Под руководством Королева были созданы три поколения космических кораблей: «Восток», «Восход» и «Союз», на которых впервые в истории были выполнены космические полеты человека и осуществлен выход человека в открытый космос. Ракетно-космические системы, разработанные под руководством Королева, позволили впервые осуществить запуски искусственных спутников не только Земли, но и Солнца, а также полеты автоматических межпланетных станций к Луне, Венере, Марсу.

Безвременная смерть в расцвете творческих сил помешала Королеву осуществить все задуманное…

Умер Сергей Павлович Королев 14 января 1966 года в Москве. Урна с его прахом захоронена в Кремлевской стене на Красной площади столицы.

12 августа 1907 (115 лет назад) — 12 января 1979 (43 года назад).
Один из известнейших советских кинорежиссёров и сценаристов Александр Столпер успех своих картин объяснял очень просто: «Надо держать зрителя, чтобы ему, зрителю, было интересно. И надо постоянно думать о том, почему зритель приходит в кино».

Александр Борисович Столпер родился (30 июля) 12 августа 1907 года в городе Двинск (ныне – Даугавпилс, Латвия). С 1923 года работал в газетах «Крестьянская газета», «Московская деревня».

Вся его жизнь была связана с кинематографом. В 1923-1925 годах учился в киномастерской Льва Кулешова, затем работал в сценарной мастерской киностудии «Межрабпомфильм». С 1927 года – режиссер «Союзкино».

В качестве режиссёра Александр Столпер дебютировал, сняв короткометражный фильм «Простая история» (1930). В 1927 году Столпер стал одним из соавторов сценария первого советского звукового фильма «Путёвка в жизнь», вышедшего в 1931 году.

В 1928 году он окончил режиссерский факультет ВГИКа, мастерскую Сергея Эйзенштейна. Самые известные его работы – фильмы по сценариям Константина Симонова «Парень из нашего города», «Жди меня», которые снимались в годы Великой Отечественной войны. С тех пор режиссёр неоднократно обращался в своём творчестве к произведениям этого писателя.

Так крупнейшим успехом Александра Столпера стал вышедший в 1960-е годы фильм «Живые и мёртвые», который был отмечен главной премией на МКФ в Карловых Варах в 1964 году. Также большую известность приобрели его картины «Возмездие», «Повесть о настоящем человеке» по одноименному произведению Бориса Полевого, «Далеко от Москвы», «Трудное счастье».

Александр Борисович был не только режиссёром, но и автором сценариев ряда фильмов. С 1965 года он преподавал во ВГИКе.

Успех своих картин Александр Столпер объяснял очень просто: «Надо держать зрителя, чтобы ему, зрителю, было интересно. И надо постоянно думать о том, почему зритель приходит в кино».

Народный артист СССР, Заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат двух Сталинских премий и Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых — Столпер был награжден орденами «Знак Почёта», Трудового Красного знамени и наградами различных кинофестивалей.

Александр Борисович Столпер скончался 12 января (по другим данным — 11 или 21 января) 1979 года в Москве в возрасте 71 года.

20 мая 1913 (109 лет назад) — 12 января 2001 (21 год назад).

Уильям Хьюлетт — американский инженер, специалист в области электроники, а также предприниматель, соучредитель компании «Hewlett-Packard», крупнейшего мирового производителя компьютерной и измерительной техники.

Уильям Реддингтон Хьюлетт (англ. William Reddington Hewlett) родился в семье врача 20 мая 1913 года в Энн Арбор (штат Мичиган, США). Его отец умер, когда мальчику было 12 лет, и, возможно, только поэтому Уильям стал не врачом, а инженером. В 1934 году он получил степень бакалавра искусств Стэнфордского университета, там же позднее в 1939 году был удостоен диплома инженера, а в 1936 – диплома электротехника знаменитого Массачусетского технологического института.

Хьюлетт и Паккард встретились в 1930 году, будучи студентами Стэнфордского университета. В 1937 году Хьюлетт, Паккард и два их друга под руководством профессора Фреда Термана создали свою первую компанию, оформив через два года свое партнерство. Хьюлетт выиграл по жребию право дать название новоиспеченной компании. Так фирма стала называться «Hewlett-Packard».

Хьюлетт и Паккард сняли небольшой, в два этажа, дом в Пало-Альто, в гараже которого обосновалась компания, ее первоначальный капитал составлял 538 (!) долларов. Хьюлетт являлся генератором идей, а Паккард выполнял функции администратора новой компании. Сегодня на стене этого гаража красуется табличка «Здесь начиналась Силиконовая долина», а сам гараж стал неотъемлемой достопримечательностью Калифорнии.

К 1957 году «Hewlett-Packard» стала известной и процветающей компанией. Хьюлетт был ее руководителем с 1964 по 1978 год, затем оставался председателем исполнительного комитета до 1983 года и заместителем председателя совета директоров до 1987 года.

Переоценить вклад Хьюлетта в дело Силиконовой долины невозможно. Уильям Хьюлетт стал живой легендой Америки и безупречной моделью менеджера на все времена.

В 1985 году президент Рональд Рейган вручил Уильяму Хьюлетту высшую научную награду США – национальную медаль науки.

Уильям Хьюлетт умер 12 января 2001 года в Портола-Вэлли (штат Калифорния, США).

12 января 1917 (105 лет назад) — 5 февраля 2008 (14 лет назад).

Махариши Махеш Йоги родился 12 января 1917 года в Райпуре. Изучал физику и химию в университете Аллахабада. Он очень интересовался духовными учителями и хотел быть их учеником. Узнав, что великий гуру Брахаманда Сарасвати находится в Аллахабаде, Махариши обратился к нему с этой просьбой. Гуру согласился при условии, что тот сначала закончит учебу. Махариши закончил университет, а потом провел двадцать лет учась и работая с Гуру Девом Брахаманда Сарасвати.

За это время Махариши стал ближайшим учеником Гуру Дева, унаследовал мудрость и знание его учения. Со всем этим знанием он решил уединиться в Гималаях. Но после двух лет одиночества он ощутил призыв вернуться в мир. Он направился на юг Индии. Там по просьбе жителей начал читать лекции, интерес к которым был очень большим. Его пригласили прочесть лекции в других городах, и он провел полгода, читая лекции и обучая трансцендентальной медитации (ТМ) в разных городах штата.

Покинув Кералу, он два года путешествовал по всей Индии, знакомя людей с ТМ. В 1958 году было организовано всемирное движение духовного возрождения. Махариши, обучая людей ведическим знаниям, посетил Сингапур и Гавайи, в 1959 году приехал в Калифорнию, затем отправился в Нью-Йорк, а оттуда в Европу.

К концу года оказалось, что многие люди заинтересовались ТМ. Махариши понял, что в дальнейшем не сможет один обучить всех желающих, и он решил организовать подготовку учителей ТМ. Он создал центр подготовки преподавателей сначала в Индии, потом в Европе. В 1963 году Махариши создал Международное студенческое общество медитации, так как его деятельность вызывала большой интерес в студенческих и молодежных кругах.

Махариши Махеш Йоги широко признан выдающимся ученым в области сознания и величайшим в современном мире Гуру. Он восстановил ведическую литературу, которая многие тысячи лет существовала в разрозненном виде, и систематизировал ее в форме завершенной науки сознания во всей полноте ее теоретической и практической значимости.

Махариши Махеш Йоги умер 5 февраля 2008 года в Голландии.

12 января 1933 (89 лет назад) — 14 сентября 2014 (8 лет назад).
Известный и всенародно любимый актёр Борис Химичев среди своих многочисленных киноролей особо выделял князя Юрия Долгорукого. В одноименном фильме он говорил: «Идите братья ко мне в Москву думу думать. Довольно заливать кровью землю нашу». Призыв укреплять страну и трудиться на благо Отчизны действительно прошел лейтмотивом через всю его жизнь.

Борис Петрович Химичев появился на свет 12 января 1933 года в селе Баламутовка (Хмельницкая область УССР) в семье учительницы и председателя колхоза.

В зрелые годы артист обладал мужественной и импозантной внешностью. Глядя на успешного, востребованного и окруженного любовью поклонниц киноактёра, было трудно поверить, что в детстве он был очень болезненным мальчиком. По словам актёра, в тяжёлые послевоенные годы он перенес чуть ли не все известные науке болезни. Страдая от нападок сверстников, подросток находил отдушину лишь в нечастых киносеансах, когда в сельский клуб изредка привозили фильмы. Однако об актёрской карьере Борис в то время и не мечтал.

Получив аттестат, Химичев поступил в Львовский Горный институт, но некоторое время спустя был вынужден признать, что не видит себя геологом. Начав учебу на радиофизическом факультете Киевского института имени Т.Г. Шевченко, будущий актёр начал активно заниматься спортом, обрёл новых друзей. Но и тут до диплома дело не дошло.

После неудачной попытки стать студентом Киевского государственного института театрального искусства им. И.К. Карпенко-Карого, Химичев поступил в студию при одном из старейших театров Украины – Театре им. Ивана Франко. Именно там, выходя на сцену в массовках, он осознал, что хочет связать свою жизнь с искусством.

Отправившись в 1960 году в Москву, Химичев успешно прошёл испытания в ряде театральных вузов советской столицы. Талант двадцатисемилетнего актёра по достоинству оценили сразу в нескольких учебных заведениях. Борис Петрович остановил свой выбор на Школе-студии МХАТ, закончив курс Павла Массальского в 1964 году.

Сразу после окончания учёбы Химичева зачислили в труппу Московского академического театра им. В.Маяковского, где он проработал на протяжении почти двадцати лет до 1982 года. В этом театре в 1973 году он обрёл и спутницу жизни – актрису Татьяну Доронину. Творческий и семейный союз продлился вплоть до 1982 года. После развода с Дорониной Химичев женился ещё четыре раза.

Кинодебютом для Бориса Химичева стала роль поручика Артамонова в детективной ленте «Операция «Трест». Фильм вышел на экраны в 1967 году. В дальнейшем артист успел сыграть порядка девяноста ролей, чаще всего его приглашали на «костюмные» роли – богатырей, рыцарей, военных и т.п. Среди картин с участием Химичева наиболее известны – «Аты-баты, шли солдаты», «Сыщик», «Чёрный треугольник», «Возвращение резидента», «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго», «Отцы и дети», «ТАСС уполномочен заявить…», «Чёрная стрела», «Михайло Ломоносов», «Гардемарины, вперёд!», «Князь Юрий Долгорукий», «Последний бронепоезд» и многие другие. В новом тысячелетии он также много снимался в различных сериалах.

Начиная с 1982 года, артист служил в Театре имени Моссовета, где проработал остаток жизни. Также Борис Петрович Химичев был сопредседателем партии пенсионеров.

Борис Петрович Химичёв скончался 14 сентября 2014 года на своей даче в Москве после тяжёлой болезни. Похоронили Народного артиста Российской Федерации на столичном Химкинском кладбище.

12 января 1936 (86 лет назад)
Знаменитого композитора, дирижера, пианиста — Раймонда Паулса можно по праву назвать родоначальником эстрадной музыки Латвии. Именно благодаря ему изначально «легкий» жанр превратился в серьезное искусство. Он же стоит у истоков престижных сегодня международных конкурсов молодых исполнителей популярной музыки «Юрмала» и «Новая волна».

Раймонд Вольдемарович Паулс (латыш. Ojārs Raimonds Pauls) родился 12 января 1936 года в Риге (Латвия). Обучаться музыке он начал с самого раннего детства. В 1952 году он поступил в Латвийскую консерваторию по классу фортепиано, а затем обучался композиции. Параллельно с учебой Паулс работал пианистом в эстрадных оркестрах и в ресторанах. С Рижским оркестром он выступал с концертами в Грузии, Армении, на Украине, а с 1964 года в течении нескольких лет был руководителем этого оркестра.

Именно тогда Паулс написал свои первые получившие широкую известность на родине песни — «Мы встретились в марте», «Зимний вечер», «Старая береза». Тогда же началась его работа в кинематографе — композитор создал музыку для целого ряда кинофильмов — «Слуги дьявола», «Стрелы Робин Гуда», «Смерть под парусом» и других, а также для многих спектаклей.

Уже в 1960-х годах вышла первая песенная пластинка Паулса, которая имела огромный успех и продавалась миллионными экземплярами. В этот период Раймонд дал около 100 аншлаговых авторских концертов. Ему первому удалось обратить внимание публики на местных исполнителей, до этого в Латвии слушали в основном немецкую эстраду.

В начале 1970-х годов Паулс создал ансамбль «Модо», который с невероятным успехом гастролировал по всему Союзу. Но особую известность в СССР композитору принесли песни «Листья желтые» и «Синий лен» в 1975 году. Последующие шлягеры поддержали его популярность. В 1979 году им были созданы мюзиклы «Сестра Кэрри» и «Шерлок Холмс».

Огромный успех сопутствовал творческому союзу Паулса и Аллы Пугачевой: вся страна аплодировала песням «Маэстро», «Миллион алых роз», «Без меня», «Эй вы там, наверху» и многим другим. Также его песни исполняли — В.Леонтьев, Л.Вайкуле, С.Ротару, Э.Пьеха, Л.Долина, А.Малинин, Т.Буланова… и многие коллективы. Самые известные свои песни, которые неизменно становились хитами, Раймонд написал в соавторстве с И.Резником, А.Вознесенским, Я.Петерсом.

В середине 1980-х годов большую популярность приобрела песня «Дедушка с бабушкой» в исполнении созданного Паулсом детского ансамбля «Кукушечка». Также по его инициативе был организован песенный конкурс молодых исполнителей «Юрмала» и международный конкурс молодых исполнителей популярной музыки «Новая волна».

Раймонд известен и как активный политический деятель. В 1985 году он стал депутатом Верховного Совета Латвии, затем возглавлял Министерство культуры (1989—1993), был советником президента Латвии по вопросам культуры, несколько раз избирался в Сейм. Паулс даже баллотировался на пост президента Латвии в 1999 году, однако снял кандидатуру. Но даже занимаясь государственной работой, Раймонд всегда оставался верен музыке.

В эти же годы Маэстро работал концертмейстером хора на Латвийском радио, был художественным руководитель и главным дирижером джаз-оркестра «Биг Бенд», писал песенные циклы и концертные программы. Создал музыку ко многим театральным постановкам и кинофильмам.

Раймонд Паулс — Народный артист СССР, почетный доктор Латвийской академии наук, кавалер орденов Почета, Полярной Звезды I степени и ордена Трех звезд, Народный артист и Заслуженный деятель искусств Латвии, лауреат международной премии «Балтийская звезда» и других наград. Он женат, у него есть дочь.

В последнее время Маэстро продолжает писать музыку, концертирует как пианист, играет с симфоническим оркестром, выступает с актерами, в том числе с артистами Рижского театра русской драмы, преподает в Латвийской консерватории.

Сегодня Раймонд Паулс живет и работает в Риге (Латвия).

7 июля 1939 (83 года назад) — 12 января 2015 (7 лет назад).

Легенда отечественного оперного искусства — Елена Образцова стала первой русской певицей со времен Шаляпина, которая на равных вошла в число величайших оперных звезд мира. Природа щедро одарила ее голосом редкой красоты тембра, бархатистости, органной сочности звучания, яркой сценической внешностью и талантом настоящей драматической актрисы.

Елена Васильевна Образцова родилась 7 июля 1939 года в Ленинграде. С 9 лет она занималась в Детском хоре Дворца пионеров, а после школы поступила в Ленинградскую государственную консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова.

В 1962 году Елена была удостоена Золотых медалей на конкурсах в Хельсинки и имени М.Глинки в Москве, что стало ее приглашением в Большой театр. Так, еще будучи студенткой, она дебютировала на сцене Большого театра в опере М.Мусоргского «Борис Годунов».

Блестяще окончив в 1964 году консерваторию, Образцова сразу становится солисткой Большого театра, где за первый год работы исполнила восемь партий, заставив говорить о себе музыкальную Москву.

Все, что последовало за этим в крупнейших городах мира – Милане, Вене, Барселоне, Лондоне, Мюнхене, Гамбурге, Праге, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Токио, Буэнос-Айресе – принесло Елене Образцовой славу одной из самых блистательных звезд вокального искусства нашего времени. И повсюду критика неизменно отмечала высокое мастерство советской певицы.

Подлинная стихия Образцовой – музыка высоких романтических чувств, исполненная глубокой, страстной экспрессии, лирической проникновенности. Многие ее роли стали живой классикой современной оперной сцены, а в Испании она была признана в 1975 году лучшей исполнительницей партии Кармен.

Образцова много гастролировала по России и всему миру. Всего в репертуаре певицы было 86 партий в операх русского и зарубежного классического репертуара, а также в операх композиторов 20 века. Она выступала на сценах ведущих оперных театров мира, где ее партнерами были лучшие музыканты и выдающиеся дирижёры.

В 1986 году Елена Васильевна выступила в качестве оперного режиссера, поставив на сцене Большого театра оперу Ж.Массне «Вертер», где с успехом исполнила главную партию. Также она снялась в нескольких музыкальных фильмах и записала более 50 дисков – это оперы, оратории, кантаты, сольные диски с произведениями камерной и оперной музыки, романсы, песни и др.

Но известна Образцова была не только как выдающийся исполнитель, но и как талантливый педагог — она внесла огромный вклад в воспитание новой плеяды молодых оперных певцов. В 1973-1994 годах Елена Васильевна преподавала в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского (с 1984 года – профессор). Также она преподавала в Токийской музыкальной академии, вела мастер-классы в Европе и Японии, в Академии молодых оперных певцов в Санкт-Петербурге, год была художественным руководителем оперы Михайловского театра.

Елену Васильевну постоянно приглашали в состав жюри различных вокальных конкурсов, а в 1999 году она возглавила Первый Международный конкурс вокалистов имени Елены Образцовой в Санкт-Петербурге. Член Академий искусств она была удостоена многих высших званий и наград России и других стран.

До последних своих дней Елена Васильевна, не смотря на тяжелую болезнь, вела активную творческую и общественную деятельность, занималась педагогической работой, полностью отдавая себя музыкальному искусству.

Но 12 января 2015 года Народная артистка СССР Елена Васильевна Образцова скончалась в немецкой клинике, где находилась на лечении. Похоронена на Новодевичьем кладбище Москвы.

12 января 1941 (81 год назад) — 26 января 2003 (19 лет назад).

Владимир Георгиевич Мулявин, музыкант, основатель и художественный руководитель белорусского ансамбля «Песняры», родился 12 января 1941 года в Свердловске (сегодня — Екатеринбург).

После окончания музыкального училища он приехал в Беларусь, с которой навсегда связал свою жизненную и творческую судьбу. С 1962 года Владимир Мулявин работал артистом Белорусской государственной филармонии. А в 1969 году стал художественным руководителем созданного им ансамбля «Песняры».

Группа была одной из самых популярных в СССР. Её хиты «Вологда», «Беловежская пуща», «Олеся», «Александрина» поют и поныне. «Песняры» записали множество интерпретаций народных песен, первыми совершили турне по США, а позднее обратились к крупным формам и сделали несколько масштабных музыкальных спектаклей, в которых успешно соединяли фольклор и современное звучание.

Неповторимый талант Владимира Мулявина, воплощенный в творчестве «Песняров», открыл новую эпоху в белорусском эстрадном искусстве. В его замечательных песнях богатое музыкальное и поэтическое наследие белорусского народа приобрело современное звучание. Мулявин был также прекрасным певцом, обладателем красивого драматического тенора, голос которого узнавали с первой ноты.

Народный артист СССР, Народный и Заслуженный артист Белорусской ССР — Владимир Георгиевич был награжден медалью и орденом Франциска Скорины.

14 мая 2002 года Владимир Георгиевич Мулявин попал в автокатастрофу, после которой так и не смог оправиться. 26 января 2003 года он скончался в Москве в больнице им. Бурденко.

12 января 1962 (60 лет назад).
Андерс Гунде Сван (швед. Anders Gunde Svan) родился 12 января 1962 года в городе Дала-Ярна (Швеция), где и начал заниматься лыжами, а потом и выступать за местный спортивный клуб.

На соревнованиях международного уровня он дебютировал в 1982 году – на Чемпионате мира в Хольменколлене (пригород Осло, Норвегия). И хотя там спортсмен занял лишь 13-е место, участвуя в лыжных гонках на 15-километровой дистанции, но уже тогда смог обратить на себя внимание специалистов, которые отметили его прекрасную координацию на трассе и физическую подготовку.

Спустя два года – на XIV зимней Олимпиаде – Сван стал героем Игр. Он завоевал сразу две золотые медали (в гонке на 15 км и эстафете 4×10 км, а еще серебро и бронзу), заявив о себе, как настоящий лидер мирового лыжного спорта. Этот же успех он повторил и на следующей Олимпиаде в Калгари (золото в гонке на 50 км и эстафете 4×10 км). Причем олимпийские награды были лишь частью его мировых побед в лыжном спорте.

Четырехкратный олимпийский чемпион, серебряный призер (в гонке на 50 км) и бронзовый призер (в гонке на 30 км) XIV зимних Олимпийских игр – Гунде Сван также является семикратным чемпионом мира и обладателем Кубка мира.

Он обладал прекрасной техникой лыжного бега и уникальной координацией движений, а еще стал первым, кто применил технику конькового хода на соревнованиях. Именно поэтому, хоть и ошибочно, его считают «отцом» конькового хода в лыжном спорте. Гунде Сван настолько серьезно подошел к данной технике бега и так овладел коньковым ходом, что в середине 1980-х годов просто перевернул представление о том, как быстро могут бежать лыжники. К тому же потом он усовершенствовал его и сделал по-настоящему эффективным.

Не смотря на успехи в спорте, свою карьеру лыжника Гунде Сван решил завершить весьма неожиданно – в 1991 году, в возрасте 29 лет, он ушел из лыжного спорта (сегодня это возраст расцвета лыжника). Как потом объяснил сам спортсмен – все дело было в потере мотивации: «В какой-то момент я понял, что быстрее бегать уже не стану. А тогда какой смысл продолжать бегать на том же уровне, когда покорены все вершины?». И действительно, на тот момент он выиграл все, что было возможно.

Однако, после завершения лыжной карьеры, из спорта Сван не ушел – какое-то время он профессионально занимался ралликроссом и даже стал чемпионом Швеции и бронзовым призером чемпионата Европы.

В последующие годы Гунде Сван работал на телевидении ведущим, а в 2007 году вернулся в лыжный спорт, но уже в качестве генерального менеджера сборной Швеции.

12 января 1967 (55 лет назад).
Рената Муратовна Литвинова родилась 12 января 1967 года в Москве, в семье врачей. В детстве она много читала, причем – все подряд. А ее мама была очень увлечена кино и много времени проводила в кинотеатрах, беря с собой и дочь. Не удивительно, что позже эта любовь к кинематографу передалась и Ренате, и после школы она решила поступать во ВГИК на сценариста. К тому же еще в школьные годы она начала заниматься литературным творчеством.

Окончив в 1989 году сценарный факультет ВГИКа, Литвинова проходила стажировку в творческом объединении С.Соловьева «Круг», которому уже первый сценарий Ренаты – «Нелюбовь» – очень понравился, и он снял по нему фильм. Благодаря этому Литвинова быстро стала весьма популярной персоной в узком круге мастеров искусства и у журналистов.

Хотя несколько следующих фильмов, снятых по ее сценариям, не имели большого успеха (в том числе и картина Ю.Грымова «Мужские откровения», снятый по мотивам повести Литвиной «Третий путь»), но сама Рената стала заметной фигурой в мире российского кинематографа. Вскоре режиссер Кира Муратова, еще в конце 1980-х годов случайно прочитавшая дипломную работу Литвиновой «Принципиальный и жалостливый взгляд», которая ей очень понравилась, предложила Ренате сотрудничество. Сначала Муратова сняла ее в своей картине «Увлеченья» (1994), а потом специально для режиссера Рената написала несколько, как она сама выражается, «криминальных новелл».

Как актриса Литвинова дебютировала еще в 1989 году в эпизодической роли в фильме «Две стрелы. Детектив каменного века». Но именно после съемок в картинах Муратовой «Увлеченья» (1994) и «Три истории» (1997) она заслужила репутацию стильной и неординарной актрисы. Популярность же у широкого зрителя пришла к ней после роли в сериале А.Митты «Граница. Таежный роман».

Среди других актерских работ Ренаты наиболее известны ее роли в картинах: «Право на выбор» (1999), «Берлинский экспресс» (2001), «Небо. Самолет. Девушка» (2002), «Диверсант» (2004), «Жмурки» (2005), «Мне не больно» (2006), «Жестокость» (2007), «Приказано уничтожить! Операция «Китайская шкатулка»» (2009), «Generation «П»» (2011), «Последняя сказка Риты» (2012), «Вечное возвращение» (2012), «Однажды в парке» (2014), «На Париж» (2018) и других.

Параллельно со съемками в кино Литвинова продолжала и свою литературную деятельность. Так, по ее повести «Обладать и принадлежать» Валерий Тодоровский снял «нашумевший» фильм «Страна глухих» (1998), а новелла «Две, кому-то нужные» легла в основу фильма Рустама Хамдамова «Вокальные параллели» (2005).

Но и на этом она не остановилась. Вдохновив своими творениями столь маститых режиссеров, Литвинова и сама решила попробовать себя в этом качестве. Как режиссер она дебютировала документальным фильмом «Нет смерти для меня» (2000) о судьбе пяти русских актрис: Нонны Мордюковой, Татьяны Окуневской, Татьяны Самойловой, Лидии Смирновой и Веры Васильевой. А еще 4 года спустя сняла драму «Богиня: Как я полюбила», где сама же исполнила главную роль.

Также, в 2005-2013 годах Рената сняла несколько музыкальных клипов певице Земфире и полнометражный документальный фильм-концерт «Зеленый театр в Земфире» (2008). Среди последних ее режиссерских работ – картины: «Москва.Крокус/Стрелка» (2010), «Последняя сказка Риты» (2012), «Однажды в парке» (2014) и «Петербург. Только по любви» (2016).

Известна Литвинова и как телеведущая – в частности нескольких телевизионных проектов на НТВ и Муз-ТВ, и как актриса театра – она сыграла в спектакле МХТ им. Чехова «Вишневый сад» и других постановках. А еще она входила в состав жюри Берлинского и Московского МКФ, принимала участие в озвучивании фильмов и передач, является рекламным лицом многих брендов, выпустила несколько образцов одежды под собственным брендом.

Заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии РФ – Литвинова награждена медалью Пушкина, а также призами и премиями разных МКФ.

Она дважды была замужем. От второго брака с бизнесменом Леонидом Добровским у нее есть дочь Ульяна (2001 г.р.).

В настоящее время Рената Литвинова продолжает свою активную творческую карьеру, живет и работает в Москве.

1 сентября 1971 (51 год назад) — 12 января 2008 (14 лет назад).
Геннадий Николаевич Бачинский родился 1 сентября 1971 года в городе Яровое Алтайского края. С детства любил слушать радио, «крутить ручки настройки длинных и средних волн и сквозь помехи разбирать голоса из чужих миров».

Интерес со временем перерос в серьезное увлечение: в школе Бачинский записался в радиокружок. После школы поступил в Санкт-Петербургский Государственный Электротехнический Университет, на факультет автоматики и вычислительной техники.

Учась в университете, Бачинский начал играть в рок-группе и одновременно организовывать студенческие концерты. Уже гораздо позже Бачинский вновь проявил свои организаторские способности, создав вместе с Сергеем Стиллавиным компанию «Биз-продакшн».

В радио Бачинского всегда привлекала возможность «продвигать свою тему». Это он и смог в полной мере реализовать на своей первой работе – в студии радио «Открытый город». В музыкальной программе он ставил любимую альтернативную рок-музыку.

Вскоре работать на радио Бачинского позвал Андрей Темкин. Вместе они делали еженедельную программу «Музыкальная полиция» на радио «Полис».

Геннадий успел поработать шесть лет на еще одной известной питерской радиостанции – «Модерн». Именно здесь он встретился со своим будущим неизменным напарником Сергеем Стиллавиным.

С июля 2007 по январь 2008 года вместе с Сергеем Стиллавиным вёл утренний эфир на радио «Маяк». С октября 2007 года работал на телешоу «Стенка на стенку». В 2007 Геннадий Бачинский получил премию «Радиомания-2007» в номинации «Лучшее утреннее шоу».

В последние месяцы жизни стал уделять большое внимание религии, жертвовал деньги Клобукову монастырю, где он венчался.

12 января 2008 года Геннадий Николаевич Бачинский погиб в автокатастрофе в Тверской области. Он был одним из наиболее знаменитых музыкальных продюсеров современности.