29 сентября

флажок россииДень отоларинголога.

В России их называют ЛОР-врачами
В России их называют ЛОР-врачами

Ежегодно 29 сентября в России отмечается профессиональный праздник – День отоларинголога.

 

международный флажокВсемирный день сердца.

Берегите сердце!
Берегите сердце!

Гимнастика, физические упражнения, ходьба должны прочно войти в повседневный быт каждого, кто хочет сохранить работоспособность, здоровье, полноценную и радостную жизнь.
Гиппократ

Всемирный день сердца (World Heart Day) впервые был организован в 1999 году по инициативе Всемирной федерации сердца. Эту акцию поддержали Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ), ЮНЕСКО и другие значимые организации. Первоначально День проводился в последнее воскресенье сентября, а с 2011 года у него фиксированная дата — 29 сентября.

 

международный флажокМеждународный день распространения информации о продовольственных потерях и пищевых отходах.

Согласно представленным данным, мир теряет около трети всех производимых продовольственных продуктов
Согласно представленным данным, мир теряет около трети всех производимых продовольственных продуктов

Среди прочих памятных дат ООН, направленных на достижение целей Программы устойчивого развития, есть и такие, которые направлены на актуализацию проблем, связанных с отсутствием баланса между производством и потреблением продовольственных товаров в разных частях планеты при том, что в отдельных её регионах население регулярно переживает недоедание и даже голод.

Среди таких памятных дат особое место занимает учреждённый Резолюцией Генеральной Ассамблеей ООН Международный день распространения информации о продовольственных потерях и пищевых отходах (International Day of Awareness on Food Loss and Waste Reduction), отмечаемый ежегодно 29 сентября. Принятие резолюции состоялось в декабре 2019 года.


Именины:

Алексей, Виктор, Григорий, Иосиф, Сергей, Людмила.


Хроника знаменательных событий в истории.

29 сентября 1650 г. 371 год назад, Генри Робинсон открыл в Лондоне первое в мире брачное агентство.

Спрос на свах и сводников нисколько не уменьшился и сегодня
Спрос на свах и сводников нисколько не уменьшился и сегодня

 

29 сентября 1806 г. 215 лет назад, Надежда Дурова под мужским именем присоединилась к казачьему полку.

Надежда Дурова – первая в России женщина-офицер
Надежда Дурова – первая в России женщина-офицер

 

29 сентября 1829 г. 192 года назад, создана уголовная полиция Лондона, получившая название Скотланд-Ярд.

Современная штаб-квартира полиции Большого Лондона – крупнейшее полицейское учреждение в Англии
Современная штаб-квартира полиции Большого Лондона – крупнейшее полицейское учреждение в Англии

 

29 сентября 1907 г. 114 лет назад, состоялось торжественное открытие трамвайного движения в Петербурге.

Первый Питерский трамвай

 

29 сентября 1922 г. 99 лет назад, из Петрограда вышел «Философский пароход».

В публицистике это событие получило название «Философский пароход»
В публицистике это событие получило название «Философский пароход»

 

29 сентября 1941 г. 80 лет назад, начало массовых расстрелов в местечке Бабий Яр во время Великой Отечественной войны.

Бабий Яр
Бабий Яр

Персоны:

Якопо Тинторетто, итальянский живописец.
Якопо Тинторетто

29 сентября 1518 (503 года назад) — 31 мая 1594 (427 лет назад).

Якопо Робусти, известный как Якопо Тинторетто (итал. Jacopo Robusti, Jacopo Tintoretto), родился в Венеции 29 сентября 1518 года (по одной из версий). Своё прозвище Тинторетто он получил по профессии отца-красильщика (tintore).

В самом раннем детстве проявил необыкновенную способность к живописи и поступил в ученики к Тициану. Он делал настолько быстрые успехи, что, по преданию, Тициан не захотел дальше держать его у себя, предугадывая будущего конкурента. И Тинторетто, покинув его школу, продолжал восхищаться блеском и силой Тициановских красок, а в стремлении к совершенству рисунка опирался на наследие Микеланджело.

Однако, влияние великих художников не заглушило в нём самостоятельности, и он, взяв от них лучшее, создал свой стиль, отличием которого стала живая драматичность композиции, смелость мастерского рисунка, своеобразная живописность в распределении света и теней, теплота и сила красок, широкий приём письма.

Чудо святого Марка (Святой Марк спасает раба от казни)

Вскоре Тинторетто приобрел громкую известность наравне с Тицианом и Паоло Веронезе. Количество заказов порой приводило его к поспешности их исполнения, и поэтому не все его работы хороши в одинаковой степени.

Среди ранних работ Тинторетто можно отметить «Грехопадение Адама и Евы» и «Убийство Авеля», исполненные в духе Тициана; «Поклонение золотому тельцу» и «Страшный Суд», в которых уже заметна его оригинальность. В полном блеске талант Тинторетто выказывают «Чудо Св.Марка», «Брак в Кане Галилейской», «Философ Диоген» и многие другие картины, рассеянные по разным европейским музеям.

Избиение младенцев

Ещё ярче выражают искусство Тинторетто его фрески. Из сохранившихся фресок особенно великолепны стенные картины и плафоны в здании Школы Св.Роха («Распятие», «Избиение младенцев», «Мария Магдалина в пустыне», «Медный змий») и во дворце дожей в Венеции (колоссальное «Воскресение праведников», «Венеция, богиня морей», «Завоевание Цары»).

Тинторетто писал также и прекрасно исполненные портреты, среди которых можно отметить и его собственный автопортрет. Свое мастерство художник передал своим детям – его сын и дочь стали портретистами.

Скончался художник Якопо Тинторетто 31 мая 1594 года в Венеции.

Мигель де Сервантес, испанский писатель.
Мигель де Сервантес Сааведра

29 сентября 1547 (474 года назад) — 23 апреля 1616 (405 лет назад).

Всемирно знаменитый сегодня писатель Мигель де Сервантес, стал известен, прежде всего, как автор одного из величайших произведений мировой литературы — романа «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский».

Мигель де Сервантес Сааведра (исп. Miguel de Cervantes Saavedra) родился 29 сентября 1547 года в Алькала-де-Энарес, в бедной дворянской семье. В молодые годы он служил в армии, отличился в морском сражении при Лепанто (1571), закончившемся победой христиан.

На пути домой был захвачен алжирскими пиратами и продан в рабство. Несколько раз пытался бежать, но неудачно. В 1580 году Сервантес был выкуплен из неволи христианскими миссионерами.

Обосновавшись в Мадриде, он вплотную занялся литературным творчеством. Опубликовав несколько произведений, не имевших шумного успеха, Сервантес переехал в Севилью. Причиной переезда послужила и скудость заработка. В Севилье он поступил в интендантскую службу. Она давалась непросто: при выполнении своих обязанностей он терпит множество неудач и даже попадает в тюрьму. Жизнь его в этот период – сплошная череда лишений, бедствий и невзгод.

Но он не бросает писательства. Собственная судьба становится для него средством для изучения испанской жизни во всех ее проявлениях.

В 1604 году Сервантес опубликовал первую часть своего романа «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанческий», который получил огромный успех как в Испании, так и за ее пределами.

С этих пор до самой смерти литературная деятельность Сервантеса не прекращалась: в 1604 – 1616 годах появились вторая часть «Дон Кихота», новеллы, многие драматические произведения, поэма «Путешествие на Парнас» и роман «Персилес и Сихизмунда», напечатанный уже после кончины автора.

Сервантес работал до последнего дня жизни. За несколько дней до смерти он постригся в монахи.

23 апреля 1616 года Мигель де Сервантес скончался в Мадриде от водянки. А благодаря роману о Дон-Кихоте его имя навсегда вошло в списки авторов величайших произведений мировой литературы.

Горацио Нельсон, английский флотоводец, вице-адмирал.
Горацио Нельсон
Горацио Нельсон

29 сентября 1758 (263 года назад) — 21 октября 1805 (216 лет назад).
Выдающийся английский флотоводец, чье имя навсегда вошло в историю как символ военно-морской мощи Англии, — вице-адмирал Горацио Нельсон в боях и сражениях был сторонником маневренной тактики и решительных действий.

Горацио Нельсон (Horatio Nelson) родился 29 сентября 1758 года в Бернем-Торпе (графство Норфолк, Англия), в семье священника. Начальное образование получил в школе, а в 12 лет поступил юнгой на корабль своего дяди, капитана Мориса Саклинга, героя Семилетней войны (1771).

Навыки морской службы Нельсон получил во время плаваний на торговых и военных судах в Вест– и Ост-Индию, а также в полярной экспедиции 1773 года. Но по-настоящему его флотоводческая карьера началась в 1777 году, когда сдав экзамен на чин лейтенанта и хорошо проявив себя в войне с североамериканскими колонистами, он стал капитаном брига, а затем и фрегата.
В 1780 году Нельсон участвовал в военных действиях против Испании в Гондурасе, где заболел дизентерией и едва не скончался, поэтому вынужден был вернуться в Англию на лечение. Но уже в следующем году он командовал фрегатом в войне против Североамериканских колоний.

В 1784-1787 годах Горацио проходил службу в Вест-Индии, где вел упорную борьбу с контрабандой, поэтому не раз вступал в конфликт с местными высокопоставленными чиновниками, требуя от них строгого соблюдения законов. Не удивительно, что он нажил себе немало врагов среди них, поэтому, по возвращении в Англию, был фактически отстранен от службы на флоте и переведен на половинное жалованье. Более 5 лет Нельсон оставался не у дел, живя в деревне со своей семьей (он женился в Вест-Индии на вдове Фанни Нисбет).

Только в 1793 году, с началом войны против Франции, Нельсон получил должность капитана линейного корабля в составе Средиземноморской эскадры. Принимал активное участие в боевых действиях под Тулоном, в 1794 году при осаде крепости Кальви на Корсике потерял правый глаз, а в 1795-м, проявив незаурядный полководческий талант, отличился в морском сражении и захватил французский корабль, намного превосходивший по мощи его собственный.

Но настоящая слава национального героя пришла к Нельсону после сражения 14 февраля 1797 года у мыса Сент-Винсент (Португалия), когда он искусно и самостоятельно провел маневр, имевший решающее значение для разгрома испанского флота. За что был награжден рыцарским крестом ордена Бани и чином контр-адмирала. Однако в том же году при неудачной попытке захватить порт Санта-Крус (остров Тенерифе) Нельсон потерял правую руку.

С 1798 года он командовал эскадрой в Средиземном море, с целью противодействия предпринятой Францией Египетской экспедиции, с чем успешно справился и за что получил в награду титул пэра-барона и пожизненную пенсию в 2000 фунтов стерлингов.

В Неаполе, куда Нельсон был направлен для помощи Неаполитанскому королевству в борьбе с Францией, начался его знаменитый роман с женой английского посла леди Эммой Гамильтон, продолжавшийся до самой смерти адмирала и в дальнейшем многократно описанный в литературе.

Подавив неаполитанскую революцию, Нельсон получил от короля Обеих Сицилий Фердинанда IV титул герцога Бронте. Однако там же он запятнал свое имя жестокой расправой с французскими пленными и итальянскими республиканцами.

По возвращении в Англию в 1801 году Нельсон был произведен в вице-адмиралы и направлен в карательную экспедицию в Данию, где провел варварскую бомбардировку Копенгагена и сжег датский флот. За эту кампанию он получил титул виконта.

В 1803 году, после возобновления войны с Францией, Нельсон возглавил британскую Средиземноморскую эскадру и после долгих преследований разгромил испано-французский флот в Трафальгарском сражении. Однако и сам вице-адмирал в этом бою был смертельно ранен…

Горацио Нельсон скончался 21 октября 1805 года у мыса Трафальгар (Испания). Его тело доставили в Лондон и 9 января 1806 года торжественно похоронили в соборе Святого Павла со всеми воинскими почестями.

Кондратий Рылеев, русский поэт, декабрист.
Кондратий Фёдорович Рылеев

29 сентября 1795 (226 лет назад) — 25 июля 1826 (195 лет назад).
Кондратий Фёдорович Рылеев родился (18) 29 сентября 1795 года в селе Батово Санкт-Петербургской губернии. Он происходил из мелкопоместной дворянской семьи.

Кондратий прошел обучение в Петербургском 1-м кадетском корпусе, по окончании которого участвовал в заграничных походах русской армии 1814-1815 годов. В 1818 году он вышел в отставку, служил заседателем Петербургской уголовной палаты (с 1821 года), а затем правителем канцелярии Российско-американской компании (с 1824 года).

Литературную известность принесла Рылееву сатира «К временщику» (1820), нацеленная на самого Аракчеева. Юношу, не побоявшегося бросить такой дерзкий вызов, моментально признали ярым поборником справедливости.

Дерзостью Рылеев отличался не только в поэзии, но и в своих политических взглядах. Он входил в Северное общество Декабристов, возглавляя в нем наиболее радикально настроенное крыло. Конституционно-монархические взгляды Рылеева быстро сменились на куда более радикальные республиканские. Рылеев отстаивал необходимость переворота, но в то же время протестовал против кровавых мер, вошедших в планы декабристов.

Перед декабрьским восстанием 1825 года он сложил с себя полномочия лидера, потому что жестокие планы, вынашиваемые соратниками, ему не были близки, но на Сенатскую площадь всё же вышел.

Центральное художественное произведение Рылеева, поэма «Войнаровский», пронизана предчувствием судьбы декабристов. Главный герой сослан в Сибирь за восстание против Петра I. В его уста вложены речи о гражданском долге, о торжестве справедливости в будущем. Рылеева обвиняли в том, что он погрешил против истины и излишне идеализировал своего героя. Сделано это было, вероятно, ради пропаганды декабристских идей.

После ареста Рылеев, несмотря на предчувствие своей судьбы, был очень спокоен, принимал на себя всю вину и постоянно писал письма жене, о судьбе которой очень беспокоился. Как главного заговорщика, Рылеева приговорили к смертной казни через четвертование, которое позже заменили на повешение. (13) 25 июля 1826 года в Петропавловской крепости приговор был приведен в исполнение.

Элизабет Гаскелл, английская писательница.
Элизабет Гаскелл
Элизабет Гаскелл

29 сентября 1810 (211 лет назад) — 12 ноября 1865 (156 лет назад).
Элизабет Гаскелл (англ. Elizabeth Gaskell) родилась 29 сентября 1810 в Челси (Лондон). Элизабет рано осталась без матери и воспитывалась у тётки. С 1823 года училась в интернате для девочек. Жизнь её складывалась спокойно, в 1832 году она вышла замуж за священника и переселилась в Манчестер.

Однако через некоторое время семью постигла тяжёлая утрата – трагическая потеря единственного сына, умершего младенцем от скарлатины. Пытаясь пережить боль, Элизабет Гаскелл взялась за перо. Убедил её отвлечься от скорби таким образом муж.

Первым крупным произведением Элизабет стал социальный роман «Мери Бартон. Повесть из манчестерской жизни» (1848), в котором показано, как голод и нищета подводят рабочих к мысли о восстании.

Гаскелл вошла в историю британской литературы как крупный биограф, создав «Жизнь Шарлотты Бронте». Кроме того, славу Гаскелл принесли её описания быта и нравов провинциальных городков и их жителей.

Романы Элизабет Гаскелл поднимали серьёзные проблемы, например, в «Руфи» она затрагивает судьбы незамужних матерей, в романе «Север и Юг» – промышленную революцию и судьбы людей, которых затронули изменения. Известны во всем мире романы Гаскелл «Крэнфорд», «Кузина Филлис», «Поклонники Сильвии», отличающиеся психологической точностью образов.

Умерла Элизабет Гаскелл 12 ноября 1865 года в Гэмпшире, не успев закончить свой последний роман – «Жены и дочери».

Эмиль Золя, французский писатель, публицист.
Эмиль Золя

2 апреля 1840 (181 год назад) — 29 сентября 1902 (119 лет назад).

Эмиль Золя (фр. Émile Zola) родился 2 апреля 1840 года в Париже. Когда Эмилю было шесть лет, умер его отец. Детство и юность мальчика прошли в нищете, а когда Эмилю исполнилось 18 лет, он вместе с матерью перебрался в Париж.

Законченного образования он не получил, работал в небольших конторах, в парижском издательстве. Познакомившись с художником Полем Сезанном, будущий писатель снимал вместе с ним комнату. Друзья вели богемный образ жизни, познавая окружающую действительность во всех ее проявлениях.

В этот период Золя увлекается журналистикой и одновременно в его голове складывается план большой серии романов, которые в будущем принесут ему мировую славу. Вскоре он женился, но не был счастлив в браке.

В раннем творчестве Золя ощутимо воздействие романтической поэтики — новеллы цикла «Сказки Нинон» (1864), роман «Исповедь Клода» (1865) и др.

Двадцатитомная эпопея «Ругон-Маккары. Естественная и социальная история одной семьи в эпоху Второй империи» началась с романа, увидевшего свет в 1871 году. Принципы и стиль изложения, сформированные Золя, стали основой натуралистической традиции во французской литературе XIX века.

Золя в своих произведениях дает очень полное и непосредственное жизненное раскрытие бытия мелкой буржуазии. Его отличает стремление поднять литературное «производство» на уровень научных знаний своего времени. Золя всегда тяготел к тому, чтобы превращать свое творчество в орудие «реформирования», «улучшения» действительности.

Золя стал одним из самых значительных представителей реализма второй половины 19 века. Он стоял в центре литературной жизни Франции последнего тридцатилетия 19 века и был связан с крупнейшими писателями этого времени.

Когда Золя было 47 лет, он влюбился в 20-летнюю прачку Жанну Розера. Золя уже был богатым и знаменитым, и поэтому содержать любовницу ему не составило труда. Вскоре Жанна родила ему двоих детей.

Скончался Эмиль Золя в Париже 29 сентября 1902 года, отравившись угарным газом.

Илья Репин, русский художник, живописец, мемуарист.
Портрет Ильи Ефимовича Репина
Илья Ефимович Репин

5 августа 1844 (177 лет назад) — 29 сентября 1930 (91 год назад).

Илья Ефимович Репин родился (24 июля5 августа 1844 года в городе Чугуев Харьковской губернии, в семье военного поселенца.

С 13 лет обучался живописи у И.Бунакова. В 1863 году поступил в Академию Художеств в Петербурге. Он был старательным учеником, в 1869 году был награжден малой золотой медалью за картину «Иов и его друзья». А в 1872 году получил большую золотую медаль за программу «Воскрешение дочери Иаира».

Одарённость, наблюдательность и страстный темперамент художника, умение использовать позу, жест модели для её образной характеристики отчётливо проявились уже в его ранних портретных работах.

«Бурлаки на Волге» (1870-1873)
«Бурлаки на Волге» (1870-1873)

В 1870 году, во время путешествия по Волге, Илья написал много этюдов и эскизов. По некоторым из этих эскизов для великого князя Владимира Александровича Репин создал картину «Бурлаки на Волге», которая была закончена в 1873 году. Изображающая тяжкий труд бурлаков, тянущих баржу, она произвела сильное впечатление на публику и критиков.

В 1878 году он стал членом Товарищества передвижных художественных выставок, а в 1893-м — действительным членом Петербургской Академии художеств. Профессор — руководитель мастерской (1894-1907) и ректор (1898-1899) Академии художеств, преподаватель школы-мастерской Тенишевой — Репин воспитал целое поколение талантливых художников. Среди его учеников — Б.М. Кустодиев, И.Э. Грабарь, И.С. Куликов, Ф.А. Малявин, А.П. Остроумова-Лебедева, Н.И. Фешин, В.А. Серов.

«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885)
«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885)

В 1880-е годы Репин создал целую галерею портретов современников, работал он как исторический художник и мастер бытовых сцен.

Последние 30 лет жизни художник провел в Финляндии, в своем имении Пенаты в Куоккале. Продолжая работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде, он создал ряд картин на религиозные темы. В этот же период Репин написал мемуары, некоторые очерки вошли в книгу воспоминаний «Далекое близкое».

«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1891)
«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1891)

Умер художник Илья Ефимович Репин 29 сентября 1930 года в Куоккале, где и был похоронен.

В 1940 году Куоккала перешла Советскому Союзу после Советско-финской войны (впоследствии она была переименована в Репино), там был открыт мемориальный музей Репина. В 1958 году в Москве на Болотной площади был открыт памятник И.Е.Репину.

Рудольф Дизель, немецкий инженер и изобретатель, создатель дизельного двигателя.
Рудольф Дизель

18 марта 1858 (163 года назад) — 29 сентября 1913 (108 лет назад).

Рудольф Дизель (нем. Rudolf Diesel) родился 18 марта 1858 года в Париже, в семье переплетчика книг. Обучался в Германии, закончил училище, а затем Аугсбургскую политехническую школу. После этого был приглашен в Мюнхенскую Высшую техническую школу, которую в 1880 году закончил, сдав выпускные экзамены с лучшими результатами с начала ее существования.

28 февраля 1892 года Рудольф Дизель получил патент под названием «Рабочий процесс и способ выполнения одноцилиндрового и многоцилиндрового двигателей». Именно эту дату считают днем рождения дизельных двигателей, которые мы все сегодня называем для краткости просто дизелем.

С 1893 года Дизель ведет разработки нового двигателя на Аугсбургском машиностроительном заводе при финансовом участии компаний Фридриха Круппа и братьев Зульцер. Инженером было создано несколько моделей, но первый функционирующий двигатель, предназначенный для серийного производства, был разработан Дизелем в 1897 году. Мощность двигателя составляла 20 лошадиных сил при 172 оборотах в минуту, КПД 28 % при весе 5 тонн.

Это намного превосходило существующие двигатели Отто с КПД 20 % и судовые паровые турбины с КПД 12 %, что вызвало немедленный интерес промышленности. Двигатель Дизеля сразу же нашел применение и был по достоинству оценен во многих странах.

1 января 1898 года Дизель открыл собственный завод по производству дизельных двигателей. Работа шла успешно. Первый корабль с дизельным двигателем был построен в 1903 году, через пять лет построен первый дизельный двигатель малых размеров, первый грузовой автомобиль и первый локомотив на дизельном двигателе. В 1936 году впервые запущен в серию легковой автомобиль на дизельном двигателе (Мерседес-Бенц-260D).

29 сентября 1913 года Рудольф Дизель отправился из Антверпена на борту парома «Дрезден» в Лондон на открытие нового завода одной из компаний, которая производила двигатели его конструкции. После того, как вечером он отправился в свою каюту, его больше никто не видел. Через несколько недель немецкими рыбаками были предъявлены для опознания два кольца, снятые с тела хорошо одетого мужчины, найденного в море.

По морскому обычаю тело оставили в воде. Сын Рудольфа Дизеля опознал кольца, как принадлежащие его отцу. Выдвигались версии о самоубийстве или убийстве Дизеля. Точные обстоятельства его смерти так и не были выяснены.

Эдуард Клапаред, швейцарский психолог, представитель функционализма.
Эдуард Клапаред
Эдуард Клапаред

24 марта 1873 (148 лет назад) — 29 сентября 1940 (81 год назад).
Эдуард Клапаред (фр. Édouard Claparède) родился 24 марта 1873 года в Женеве. Вслед за изучением естественных наук и медицины, он посвятил себя психологии, которую изучал у Теодора Флерноя, своего близкого родственника.

Впоследствии Эдуард много сотрудничал с Флерноем, а впоследствии сменил его на посту профессора психологии Женевского университета, что произошло в 1915 году. Этот пост он занимал вплоть до своей смерти.

Совместно с Флерноем он основал журнал «Archives de Psychologie». Он также внес весомый вклад в международное сотрудничество психологов благодаря деятельности Международного Психологического Конгресса.

Кроме того, в 1912 году Клапаред основал Институт Жан-Жака Руссо. Институт задумывался им как центр инновационных исследований и практических разработок в сфере образования. Позднее здесь были выполнены многие работы Жана Пиаже.

В области психологии его отличала широта интересов, включающих такие темы, как сон, работа интеллекта, решение задач и образование. Клапаред постоянно настаивал на важности функционального подхода. Его всегда отличала непредвзятость суждений, он всегда пытался выявить гибкость реакций человека в его взаимодействиях с окружающей средой.

Умер Эдуард Клапаред 29 сентября 1940 года в Женеве.

Раймонд Юри, американский легкоатлет, восьмикратный олимпийский чемпион.
Раймонд Кларенс (Рей) Юри
Раймонд Кларенс (Рей) Юри

14 октября 1873 (148 лет назад) — 29 сентября 1937 (84 года назад).
Раймонд Кларенс (Рей) Юри (англ. Raymond Clarence «Ray» Ewry) родился 14 октября 1873 года в американском городе Лафайет. История этого спортсмена уникальна тем, что сразу после рождения он заболел полиомиелитом и до 10-летнего возраста практически не вставал с инвалидной коляски. Его первые шаги стали результатом титанического труда самого Юри. Поверив одному из докторов, больной ребенок начал тренировать мышцы ног. А затем, уже встав с коляски, занялся прыжками в длину для их укрепления.

В 1896 году он окончил университет Пердью, получив диплом гидравлического инженера. К тому моменту от болезни не осталось и следа. В это трудно поверить, но во время учебы Юри, благодаря регулярным спортивным упражнениям и огромной силе воли, смог не только серьезно заняться легкой атлетикой, но и возглавил университетскую футбольную команду. С 1898 года по 1910 год он 15 раз становился чемпионом США по прыжкам с места (пока их не отменили), за что был прозван «гуттаперчевым прыгуном» и «человеком-лягушкой».

На свою первую Олимпиаду Раймонд Юри отправился в 1900 году. Тогда прыжки в высоту, в длину, а также тройной прыжок впервые вошли в легкоатлетическую программу летних Игр. Эта Олимпиада принесла Юрии первые три золотые награды и титул трехкратного олимпийского чемпиона. Причем, все это произошло в один день – 16 июля 1900 года.

Затем были Игры 1904 и 1908 годов, неофициальные летние Игры 1906 года в Афинах. Мировую славу Юри снискал тем, что не проиграл ни одних соревнований, в которых принимал участие. Он установил два мировых рекорда, один олимпийский и собрал в свою копилку сразу 10 золотых олимпийских медалей. Правда, две из них, полученные на неофициальных Олимпийских Играх, не учитываются, поэтому формально Юри считается восьмикратным олимпийским чемпионом. Однако, его выдающийся результат учтен в Книге рекордов Гиннеса.

На летние Игры 1912 года в Стокгольме Юри не попал. По одной из версий, он в последний момент сам отказался от участия, по другой – не прошел возрастной ценз. Знаменитому легкоатлету на тот момент было 39 лет. Кстати, именно на тех Играх соревнования по прыжкам с места в высоту и в длину проводились в последний раз.

Умер Раймонд Юри 29 сентября 1937 года в Нью-Йорке. В 1974 году он был включен в Американский легкоатлетический зал славы, в 1983 году – в Американский олимпийский зал славы.

Людвиг Мизес, австро-американский экономист.
Людвиг фон Мизес
Людвиг фон Мизес

29 сентября 1881 (140 лет назад) — 10 октября 1973 (48 лет назад).
Людвиг фон Мизес (нем. Ludwig Heinrich Edler von Mises) родился 29 сентября 1881 года в Лемберге (современный Львов, Украина), в состоятельной еврейской семье. В 1906 году он окончил Венский университет. С 1913 года занимал должность профессора Венского университета. Служил также в Венской Торговой палате и преподавал в Венской коммерческой женской академии.

Во время Первой мировой войны Людвиг Мизес служил офицером артиллерии на восточном фронте, а затем в экономическом управлении министерства обороны.

В 1920-1934 годах Мизес организовал частный семинар при Торговой палате Австрии. Среди его учеников – экономисты Ф.Хайек, Г.Хаберлер, Ф.Махлуп, Мюррей Ротбард, математик К.Менгер-младший, социолог А.Шюц. В 1926 году он основал Австрийский институт исследования бизнес-циклов.

С 1938 года Мизес жил и работал в Швейцарии, а в 1940-м переехал в США, где с 1945 года он – профессор Нью-Йоркского университета.

В своих работах «Социализм» (1951), «Антикапиталистический психоз» (1956) и других Мизес провозглашал капитализм системой, которая полностью соответствует естественной природе человека.

Также Людвиг являлся сторонником неограниченной свободы конкуренции, отвергая всяческие попытки государственного вмешательства в экономику. Он считал, что подобное вмешательство нарушает естественный процесс экономического развития. Многие из его положений подвергаются резкой критике даже со стороны буржуазных экономистов.

Публикации Мизеса в целом представляют собой исследование классических микроэкономических проблем (ценности, процента, заработной платы, капитала и т.д.) в сочетании с убеждённым отстаиванием принципов свободной рыночной экономики.

Умер Людвиг фон Мизес 10 октября 1973 года в Нью-Йорке.

Вдовой ученого в 1982 году был основан научный Институт Людвига фон Мизеса.

Торлейф Хеуг, норвежский лыжник, трехкратный олимпийский чемпион.
Торлейф Хеуг
Торлейф Хеуг

29 сентября 1894 (127 лет назад) — 12 декабря 1934 (87 лет назад).
Такого универсального спортсмена лыжный мир не знал до первой зимней Олимпиады, где этот норвежец не только участвовал во всех лыжных дисциплинах, но и в большинстве из них выиграл. Трехкратный олимпийский чемпион и призер чемпионата мира – Торлейф Хеуг считается признанным лидером мирового лыжного спорта начала 1920-х годов.

Торлейф Хеуг (норв. Thorleif Haug) родился 29 сентября 1894 года в Лиере (Норвегия). Как и многие представители северных стран, он с детства занимался лыжами.

Самыми главными соревнованиями в спортивной карьере Хеуга стали зимние Игры 1924 года в Шамони, на которых он был признан самым универсальным и успешным участником. На этой Олимпиаде спортсмен участвовал во всех лыжных дисциплинах – Хеуг выступал в лыжных гонках, двоеборье и прыжках с трамплина.

Он завоевал бронзовую медаль в прыжках на лыжах с трамплина, золотую – в лыжном двоеборье и еще два золота в лыжных гонках на 18 и 50 км. Причем всего в лыжных гонках было разыграно 2 комплекта наград (18 км и 50 км) и оба среди мужчин. Надо сказать, что на этих Играх все лыжные состязания прошли при подавляющем преимуществе представителей Норвегии.

Однако, как оказалось позднее, Хеуг стал не только героем зимних Игр в Шамони, но и «соучастником» одного из самых курьезных и в то же время драматичных эпизодов в истории олимпийского движения. Во время соревнований по прыжкам на лыжах с трамплина судьи, при подсчете очков после выступления американского спортсмена Андерса Хаугена, допустили арифметическую ошибку. И в итоге он занял вместо призового третьего четвертое место, а Хеуг был объявлен бронзовым призером этих состязаний.

Лишь спустя 50 лет, в 1974 году, норвежский журналист и историк спорта Якоб Хаге, при изучении архива I зимней Олимпиады, обнаружил ошибку в судейских протоколах и сумел доказать ее. В результате, Хеуг стал четвертым, а бронзовым призером был объявлен Андерс Хауген, а также ему передана была и бронзовая медаль тех зимних Игр 1924 года. К сожалению, сам Хеуг не дожил до этого времени, и награду американскому спортсмену вручала его дочь на специально организованной по этому поводу торжественной церемонии в Осло.

Надо также отметить, что помимо олимпийских наград Хеуг также является призером чемпионата мира 1926 года – он завоевал серебро в двоеборье. К тому же в 1919-1924 годах он девять раз становился победителем Холменколленского лыжного фестиваля (крупнейших лыжных соревнований того времени) – шесть раз побеждал в лыжных гонках и три раза в двоеборье.

12 декабря 1934 года Торлейф Хеуг скоропостижно скончался в родном Лиере.

В 1946 году в городе Драммен знаменитому спортсмену был установлен памятник работы скульптора Пер Палле Сторма. Имя Хеуга носит одна из улиц Осло, а на родине лыжника с 1966 года проводится лыжная гонка его имени.

Энрико Ферми, итальянский ученый-физик, Нобелевский лауреат.
Энрико Ферми
Энрико Ферми

29 сентября 1901 (120 лет назад) — 28 ноября 1954 (67 лет назад).
Энрико Ферми (итал. Enrico Fermi) родился 29 сентября 1901 года в Риме. В 1922 году он окончил одновременно Пизанский университет и Пизанскую высшую школу. А со следующего года началась его исследовательская и преподавательская деятельность: он работал в Гёттингенском университете у Макса Борна, в Лейденском университете у Эренфеста, преподавал в Римском и Флорентийском университетах. В 1926 году стал профессором теоретической физики Римского университета.

Исследования Ферми относятся к области ядерной физики, статистической механики, физики высоких энергий, астрофизики. В том же 1926 году была опубликована его работа по статистической механике частиц, подчиняющихся принципу Паули.

Эта работа послужила фундаментом так называемой статистики Ферми – Дирака, которая объясняла поведение электронов в твердых телах, а также многие явления в самых разных разделах физики – от ядерной физики до астрофизики.

В 1934 году Ферми открыл искусственную радиоактивность элементов, облучаемых нейтронами, высказал идею получения таким способом трансурановых элементов. Эти работы положили начало развитию нейтронной физики.

В 1938 году Ферми эмигрировал в США. В этом же году он был удостоен Нобелевской премии за открытие искусственной радиоактивности и создание теории замедления нейтронов.

В декабре 1942 Ферми впервые удалось осуществить ядерную цепную реакцию в построенном им первом в мире ядерном реакторе, где в качестве замедлителя нейтронов использовался графит, в качестве горючего – уран. Последние годы жизни ученый занимался физикой высоких энергий.

В честь Ферми назван 100-й элемент в таблице Менделеева – фермий. А в США учреждена премия его имени, имя Ферми присвоено Чикагскому институту ядерных исследований.

Умер Энрико Ферми 28 ноября 1954 года в Чикаго (США).

Николай Островский, советский писатель, автор романа «Как закалялась сталь».
Николай Алексеевич Островский

29 сентября 1904 (116 лет назад) — 22 декабря 1936 (84 года назад).

Николай Алексеевич Островский родился (16) 29 сентября 1904 года в селе Вилия Волынской губернии, в семье рабочего. Досрочно он был принят в церковно-приходскую школу «по причине незаурядных способностей», которую окончил в 9 лет с похвальным листом.

В 1917-1919 годах Николай много работал, одновременно учась в двухклассном, потом высшем начальном училище. В этот период он сблизился с большевиками, во время немецкой оккупации участвовал в подпольной деятельности, Октябрьскую революцию принял с восторгом.

В 1919 году Островский вступил в комсомол и ушел на фронт добровольцем. После тяжелого ранения в 1920 году он был демобилизован и с этого времени находился на трудовом фронте – на восстановлении народного хозяйства. Работал в Киевских мастерских помощником электромонтера, учился в электротехникуме, одновременно был секретарем комсомольской организации.

При строительстве железнодорожной ветки Островский сильно простудился и заболел тифом. По официальной версии, на состоянии его здоровья сказались ранение и тяжёлые условия работы. Окончательный диагноз – полиартрит, постепенное окостенение суставов.

С 1927 года тяжёлая прогрессирующая болезнь приковала Островского к постели, а через год он потерял зрение. Мобилизуя все душевные силы, Николай боролся за жизнь, занимался самообразованием. Слепой, неподвижный, он создал книгу «Как закалялась сталь» (1932-1934), имевшую большой успех, которому немало способствовала и идеологическая политика страны.

Образ главного героя романа – Корчагина автобиографичен. Писатель, переосмыслив личные впечатления и документы, создал новые литературные образы. Революционные лозунги и деловая речь, документальность и художественный вымысел, лиризм и хроника – все это соединилось у Островского в новое для советской литературы художественное произведение. Для многих поколений советской молодёжи герой романа стал нравственным образцом.

В апреле 1932 года журнал «Молодая Гвардия» начал публиковать роман Островского, а в ноябре первая часть вышла отдельной книгой, затем и вторая. Роман сразу приобрел большую популярность. В библиотеках за ним выстраивались огромные очереди, устраивались коллективные читки и обсуждения, роман издавался 41 раз только при жизни автора.

В 1935 году Островский был награжден орденом Ленина, ему были подарены дом в Сочи и квартира в Москве, присвоено звание бригадного комиссара; последние несколько месяцев он прожил на улице своего имени, принимая на дому читателей и писателей.

Летом этого же года писатель публично берет на себя обязательство написать новую книгу – «Рожденные бурей». Этот роман задумывался как произведение о борьбе пролетариата Украины против Польши и о грядущей борьбе с фашизмом. То, что новая книга слабее прежней, было очевидно, однако партийное правление в один голос твердило о таланте и профессиональном росте писателя.

Но книга закончена не была. 22 декабря 1936 года Николай Алексеевич Островский умирает, едва закончив работу лишь над первой частью нового произведения. Он был похоронен в Москве.

Микеланджело Антониони, итальянский кинорежиссер и сценарист.
Микеланджело Антониони

29 сентября 1912 (109 лет назад) — 30 июля 2007 (14 лет назад).
Микеланджело Антониони (итал. Michelangelo Antonioni) родился 29 сентября 1912 года в городе Феррара (Италия). Он окончил Высшую школу экономики и коммерции в Болонье, но его тянуло к творчеству: Микеланджело рисовал, писал критические статьи для местной газеты.

В 1939 году он перехал в Рим, где сотрудничал с журналами «Cinema» и «Bianco e nero», учился режиссёрскому мастерству в киношколе. В 1942 году он был режиссёром-стажёром у Марселя Карне на съёмках фильма «Вечерние посетители».

Режиссёрским дебютом Антониони стала документальная картина «Люди с реки По», а первый его игровой фильм «Хроника одной любви» вышел в 1950 году. Затем он снял ещё несколько картин, принёсших ему известность, – «Дама без камелий», «Подруги», «Крик».

Признание же и широкая известность пришли к режиссёру в 1960-х годах, после фильмов «Приключение», «Ночь», «Затмение», в которых играла муза Антониони тех лет Моника Витти. Картины были стильными и современными: в черно-белых пейзажах и интерьерах разыгрывались судьбы красивых людей (Марчелло Мастроянни, Ален Делон, Леа Массари, Жанна Моро), погруженных в эйфорию свободных 1960-х.

Начиная с «Красной пустыни», Антониони перешел на цветную пленку, получив новые творческие возможности. Хотя многие поклонники его фильмов впоследствии жалели об его отказе от черно-белого кино.

В 1966 году Антониони поставил в Великобритании фильм «Блоу-ап» («Фотоувеличение»), удостоенный главного приза на Каннском кинофестивале. Интерес зрителей и критики вызвали его картины «Забриски-пойнт» (1970) и «Профессия: репортёр» (1975). Одной из последних работ Микеланджело Антониони стала лента «За облаками» – четыре драматические новеллы, снятые режиссером по своей книге.

В центре внимания фильмов Антониони были проблемы современного общества: духовное омертвение, эмоциональная усталость, одиночество людей. Французские критики называли Антониони «поэтом отчуждения и некоммуникабельности».

Микеланджело Антониони скончался 30 июля 2007 года в Риме в возрасте 94 лет.

Татьяна Лиознова, советский и российский кинорежиссер, сценарист, педагог, Народная артистка СССР.
Татьяна Михайловна Лиознова

20 июля 1924 (97 лет назад) — 29 сентября 2011 (10 лет назад).
Татьяна Михайловна Лиознова родилась в Москве 20 июля 1924 года. После школы она поступила в Московский авиационный институт, но проучилась там всего один семестр. В 1949 году она окончила режиссерский факультет ВГИКа, где занималась в мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Несколько лет Лиознова работала ассистентом режиссера на фильмах своего учителя, участвуя в создании «Молодой гвардии», «Таинственной находки», «Земли и людей». Первой самостоятельной работой Татьяны Лиозновой стал вышедший в 1958 году фильм «Память сердца», эту ленту она поставила по сценарию, написанному при участии Тамары Макаровой, которая сыграла в ней одну из главных ролей.

В начале 1960-х годов Лиознова сняла две картины по произведениям Веры Пановой — это фильмы «Евдокия» и «Рано утром», а также фильм о погибших летчиках-испытателях «Им покоряется небо», который получил главный приз «Золотое крыло» на Международном фестивале в Довиле (Франция).

Большую известность принесла режиссеру лирическая картина «Три тополя на Плющихе», в которой главные роли блестяще исполнили Татьяна Доронина и Олег Ефремов и которая до сих пор пользуется зрительской любовью. Одной этой работы было бы достаточно, чтобы остаться в истории советского кинематографа.

Но имя Татьяны Лиозновой неразрывно связано с легендарным телевизионным фильмом – «Семнадцать мгновений весны», поставленным по одноименному роману Юлиана Семенова. Эта картина прославила режиссера и принесла ей Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых, а серьезные актерские работы Вячеслава Тихонова, Ростислава Плятта, Леонида Броневого, Олега Табакова, Евгения Евстигнеева стали одними из самых значительных в их творчестве.

В начале 1980-х годов выходят два других фильма Лиозновой, различных по жанру, но отмеченных и критикой, и зрителями: социально-производственная телевизионная драма по пьесе Александра Гельмана «Мы, нижеподписавшиеся» с блистательным актерским составом и музыкальная картина о женской судьбе «Карнавал», в котором главную роль исполнила Ирина Муравьева. В работе над сценарием «Карнавала» Лиознова принимала активное участие.

Последняя режиссерская работа Татьяны Михайловны — трехсерийный фильм «Конец света с последующим симпозиумом» (экранизация пьесы американского драматурга Артура Копита), где она выступила и в качестве сценариста.

Кроме того, Лиознова преподавала во ВГИКе и вместе со Львом Кулиджановым руководила режиссерско-актерской мастерской. В 2008 году она приняла участие в подготовке издания книги «Автограф века».

Заслуженный деятель искусств РСФСР, Народная артистка РСФСР и СССР, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых и различных МКФ — Татьяна Михайловна награждена орденами «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени за выдающийся вклад в развитие отечественного кинематографического искусства и многолетнюю творческую деятельность, Орденом Дружбы народов и Орденом Почёта, специальным призом Президента России «За выдающийся вклад в развитие российского кино» и другими наградами.

Умерла Татьяна Михайловна Лиознова 29 сентября 2011 года в Москве после продолжительной болезни.

Людмила Белоусова, советская фигуристка, двукратная олимпийская чемпионка.
Людмила Белоусова и Олег Протопопов
Людмила Белоусова и Олег Протопопов

22 ноября 1935 (86 лет назад) — 29 сентября 2017 (4 года назад).
Людмила Евгеньевна Белоусова родилась 22 ноября 1935 года в Ульяновске, позднее с семьёй переехала в Москву. Спортом увлекалась с детства: гимнастика, теннис, коньки…

В фигурное катание Белоусова пришла поздно. В 1951 году в Москве открылся первый в СССР искусственный каток, и Людмила начала заниматься в детской группе по фигурному катанию. На тот момент ей было 16 лет. Через три года она, занимаясь в старшей группе, стала «общественным инструктором» в парке имени Дзержинского.

Изначально Людмила тренировалась в паре с Кириллом Гуляевым, но тот решил покинуть спорт, и она стала выступать в одиночном разряде. В 1954 году познакомилась с Олегом Протопоповым, который стал её партнером на льду, а с 1957 года ещё и в жизни – Олег и Людмила поженились. Но выступать Белоусова продолжила под девичьей фамилией.

Сменив несколько тренеров, Белоусова и Протопопов решили сами ставить свои программы. Известность к ним пришла в 1957 году – фигуристы завоевали «серебро» на первенстве СССР и получили звания мастеров спорта. В 1958 году они впервые вышли на международную арену, но выступили неудачно – сказалось отсутствие опыта.

Однако упорство взяло верх. В 1962 году – после девяти неудачных попыток! – Белоусова и Протопопов стали чемпионами СССР и взяли «серебро» на чемпионатах Европы и мира. А на зимней Олимпиаде 1964 года в Инсбруке неожиданно для всех они обошли признанных фаворитов – пару Килиус-Боймлер из ФРГ. Кстати, это «золото» стало первым в олимпийской копилке советской сборной в фигурном катании, а на Олимпиаде 1968 года они повторили свой успех.

Есть мнение, что Белоусова и Протопопов вывели мировое парное фигурное катание на новый художественный уровень. Программы их выступлений в 1965–1968 годах были настоящими шедеврами. На чемпионате мира 1968 года судьи единодушно поставили паре оценки 6,0 за артистизм.

На «пятки» наступало молодое поколение фигуристов. Острую конкуренцию составила советская пара Жук-Горелик, проигравшая на чемпионате мира всего лишь один судейский голос. На чемпионате мира 1969 года пара Белоусова-Протопопов заняла лишь третье место, а в 1970 году и вовсе не вошла в сборную страны. После нескольких неудачных выступлений на чемпионатах СССР они ушли из большого спорта в балет на льду.

За 15 лет выступлений Людмила Белоусова и Олег Протопопов дважды завоевали олимпийское «золото», четырежды выиграли чемпионаты мира и Европы и шесть раз – чемпионат СССР.

В 1979 году вокруг их имен разгорелся скандал. Выехав с Ленинградским балетом на льду на гастроли в Швейцарию, фигуристы попросили политического убежища и не вернулись в СССР, что было воспринято как удар по международному авторитету страны. Спортсменов лишили званий, их имена убрали из советских справочников олимпийских достижений.

В Россию Белоусова и Протопопов после этого прилетали лишь несколько раз: в феврале 2003 года – по приглашению Вячеслава Фетисова, в ноябре 2005 года – по приглашению Федерации фигурного катания Санкт-Петербурга и на зимнюю Олимпиаду в Сочи в 2014 году.

В последние годы они жили в Гриндельвальде (Швейцария) и продолжали выходить на лёд, работая в Швейцарии и США. Так, в 2015 году Белоусова и Протопопов выступили на «Вечере с чемпионами» Гарвардского университета (США).

Скончалась Людмила Евгеньевна Белоусова 29 сентября 2017 года в швейцарском Гриндельвальде в возрасте 81 года.

Алла Демидова, советская и российская актриса театра и кино, педагог, Народная артистка РСФСР.
Алла Сергеевна Демидова
Алла Сергеевна Демидова

29 сентября 1936 (85 лет назад).
В историю российского искусства Алла Демидова, по мнению критиков, вошла как «одна из самых значительных и стильных современных русских актрис» широкого стилистического диапазона. Также многие из них отмечали независимость и смелость творческих решений актрисы, ее умение по-новому высветить классические образы, создаваемые на сцене и в кино.

Алла Сергеевна Демидова родилась 29 сентября 1936 года в Москве. Ее отец погиб на фронте в 1944 году. Уже с самого раннего детства Алла хотела стать актрисой, активно участвовала в самодеятельности и играла в школьных спектаклях.

После окончания школы в 1954 году Демидова, не сумев поступить в Театральное училище имени Б.В. Щукина из-за плохой дикции, продолжила свое образование сначала на экономическом факультете МГУ, а потом и в аспирантуре. Но и здесь она не забыла свою мечту – и, учась еще на третьем курсе, стала актрисой Студенческого театра МГУ.

В 1958 году руководителем этого театра стал Р.Быков, и именно в его имевшем успех спектакле «Такая любовь» и сыграла Алла свою первую заметную роль. Затем были и другие роли, а вторая попытка начинающей актрисы поступить в Щукинское училище, в 1959 году, оказалась успешной. Уже на первом курсе училища Демидова участвовала в спектакле Вахтанговского театра «Гибель богов», а на сцене Щукинки играла в спектаклях: «Далекое», «Скандальное происшествие мистера Кеттла и миссис Мун» и «Фризетт».

Ее дипломной работой стала роль в спектакле Ю.Любимова «Добрый человек из Сезуана». Уже тогда зрители и коллеги отметили необыкновенную пластику актрисы. Считается, что именно эта постановка положила начало новой эре в истории отечественного театрального искусства – «эре Таганки». А Демидова, с отличием окончив училище, с 1964 года стала актрисой этого нового театра.

Руководителем нового Московского театра драмы и комедии на Таганке стал Юрий Любимов, и среди тех, кого он считал костяком своей труппы была и Алла Демидова, которая была одной из основных актрис театра, однако долгое время она не получала здесь больших ролей, а участвовала в основном в массовке или в эпизодах. Лишь с конца 1960-х годов она выходит «на первый план» и вскоре становится одной из самых заметных актрис. Среди ее работ – роли в спектаклях: «Тартюф», «Час пик», «Гамлет», «Деревянные кони», «Вишневый сад», «Преступление и наказание», «Три сестры», «Борис Годунов» и других. Причем ведущие роли она играла не только в любимовских постановках, но и в спектаклях других режиссеров.

Несмотря на такую востребованность и зрительский успех, Демидова, ощущая неудовлетворенность своей актерской судьбой, начинает экспериментировать. Со своим другом и сценическим партнером В.Высоцким она репетирует «Крик» Т.Уильямса, одновременно Высоцкий задумывает сценическую композицию по «Федре» Ж.Расина. Но этим проектам не суждено было реализоваться – в июле 1980 года Высоцкий умер, и Алла Сергеевна вновь блистала на сцене Таганки.

Однако, не менее известна она и как актриса кино. Ее дебютом стала эпизодическая роль в картине «Ленинградская симфония» (1957), а первой главной ролью – в фильме Игоря Таланкина «Дневные звезды» (1966), по мотивам автобиографической повести О.Берггольц. И хотя сам фильм был положен «на полку» (пять лет спустя он был показан на Венецианском кинофестивале и получил «Золотую медаль участия»), но игра Демидовой была замечена, и она получает одну кинороль за другой. Так в 1968 году на экраны страны вышло сразу шесть фильмов с участием Аллы Сергеевны: «Щит и меч», «Степень риска», «Шестое июля», «Живой труп», «Четвертый папа», «Служили два товарища», а она сама была названа, по итогам опроса журнала «Советский экран», самой перспективной актрисой этого года.

В 1970-1980-е годы Демидова – очень популярная и востребованная актриса кино. Среди самых известных ее работ – роли в картинах: «Вся королевская рать» (1971), «Чайка» (1972), «Зеркало» (1974), «Бегство мистера Мак-Кинли» (1975), «Легенда о Тиле» (1976), «Стакан воды» (1979), «Дети солнца» (1985) и других. И хотя с 1990-х она снималась немного, но в эти годы актриса сыграла немало интересных ролей – в фильмах: «Бесы» (1992), «Незримый путешественник» (1998), «Настройщик» (2004), «Смерть Таирова», «Русские деньги» (2006), «Вечное возвращение» (2012) и др.

В театральной карьере Демидовой яркие перемены произошли в конце 1980-х годов, когда для Театра на Таганке наступили сложные времена – вынужденная эмиграция Ю.Любимова, приход на его пост А.Эфроса и его трагическая смерть. В результате, актриса начала свое сотрудничество с Р.Виктюком, в чьей постановке «Федра» по пьесе М.Цветаевой она успешно гастролировала по Европе и Америке в конце 1980-х – начале 1990-х годов. Работала она и с другими режиссерами, играя в различных спектаклях очень разноплановые роли. А после возвращения Любимова на «Таганку», играла и в его постановках.

В 1993 году Демидова создала собственный экспериментальный «Театр А», на сцене которого поставила «Федру», а также сыграла в спектаклях – «Квартет», «Медея» и «Гамлет-урок», которые прошли с аншлагами. К тому же она является автором девяти книг, тема которых – воспоминания о своей работе и друзьях-актерах, размышления о природе театра и актерского мастерства.

Заслуженная артистка и Народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, премии Президента России и премии имени К.С. Станиславского, а также ряда других премий в области кино– и театрального искусства – актриса награждена орденами Дружбы, «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени.

В последнее десятилетие и в настоящее время параллельно с работой в театре и кино Алла Демидова ведет и успешную концертную деятельность, выступает с авторскими программами, демонстрируя ярко индивидуальную манеру чтения стихов и прозы, проводит мастер-классы, является членом независимого жюри премии «Триумф» в области литературы и искусства. Живёт и работает в Москве.

Юрий Черноморченко, российский бард, популяризатор самодеятельной и авторской песни.
Юрий Иванович Черноморченко
Юрий Иванович Черноморченко

29 сентября 1949 (72 года назад).
«Если решат когда-нибудь возвести памятник в честь авторской песни – его надо воплотить в виде фигуры отца-основателя и постоянного президента «Барзовки» Юрия Черноморченко. Это, без прикрас, святой человек. Того, что он уже сделал, хватит на десяток подвижников». Михаил Сипер, бард

Юрий Иванович Черноморченко родился 29 сентября 1949 года в Керчи. Учился в школе №1 имени Володи Дубинина, увлекался астрономией и всякими полезными ископаемыми. В 16 лет прошел пешком Крымский полуостров. В 1966 году поступил в Харьковский государственный университет на геологический факультет.

Геология – не кабинетное учение. Практика на Чукотке (Анадырь, прииск Отрожный), в Туве (Кизил) – много пришлось пройти. В 1971 году Юрий переехал в Тольятти, где работал в НИИ нерудных материалов младшим научным сотрудником, публиковал собственные материалы по белой глине, сдал кандидатский минимум. В 1975 году переехал в поселок Глухариный (Магаданская область), где работал главным геологом геолого-разведочной партии, заместителем начальника партии.

В 1978 году гены позвали в Керчь, где работал геологом в Керчьчерметгеологии.

Все это время Юрия сопровождало давнее увлечение – самодеятельная (авторская) песня. Начало движения под названием «самодеятельная песня» приходится на конец пятидесятых годов прошлого века. Именно тогда начали писать стихи на свои мелодии авторы так называемой «первой волны» – Булат Окуджава, Александр Галич – общепризнанные основоположники жанра.

Процесс повсеместного распространения авторской песни набрал силу в 1960-1970-е годы. Появились авторы «второй волны». Появились и площадки, где могли вместе собираться мастера и любители авторской песни.

Юрий, увлеченный авторский песней, ездил по всем фестивалям и дружил со многими авторами. Все фестивали страдали одной бедой – нехваткой времени для общения. Нужен был другой формат. И в 1981 году Юрий Черноморченко предложил многим своим друзьям-бардам проводить отдых на берегах Керченского полуострова.

В 1982 году свершилось первое в истории единение творческих людей на косе Тузла, а с 1983 года лагерь авторской песни «Барзовка» обрел свое постоянное место на берегах Азовского моря. Мало кто из практикующих бардов или имеющих непосредственное отношение к бардовской песне не бывал в «Барзовке». И с самого первого лагеря и по сей день его организатором и бессменным лидером был и остается Юрий Черноморченко, всеми любимый «Черномор».

Ирина Грибулина, советская и российская эстрадная певица, композитор, поэтесса.
Ирина Евгеньевна Грибулина
Ирина Евгеньевна Грибулина

29 сентября 1953 (68 лет назад).
Ирина Евгеньевна Грибулина появилась на свет 29 сентября 1953 года в Сочи. Её талант стал заметен ещё в раннем детстве: уже в четыре года она писала стихи и музыку. Родители решили дать дочке «зелёный свет». Они сделали всё возможное, чтобы в 1962 году Ирина поступила в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории. Позднее девушка закончила и саму консерваторию.

Известность пришла к Грибулиной в том возрасте, когда девочки только мечтают о славе. В 14 лет она начала выступать на эстраде, стала соведущей телепрограмм «Будильник», «Шире круг» и «Утренняя почта».

Пика популярности как поэт и композитор Ирина Грибулина достигла в 80–90-е годы прошлого века. Её песни исполняли такие звёзды эстрады, как Иосиф Кобзон, Валерий Леонтьев, Людмила Гурченко, Анне Вески, Валерий Ободзинский, Валентина Толкунова, Николай Караченцов, Сергей Шакуров, Александр Маршал, Евгений Кемеровский и другие.

Написанные ею хиты — «Недотрога», «Подруга», «Рыбы, птицы, звери», «Разведенные мосты», «Лето», «Доченька» и многие другие — звучали из всех музыкальных киосков и радиоприемников.

Помимо этого Грибулина стала автором музыки для многих кинофильмов, театральных постановок, для детских музыкальных спектаклей, мультфильмов и выпусков «Ералаша». Она награждена орденом Ломоносова за вклад в музыкальную культуру России.

Личная жизнь Ирины Грибулиной складывалась не так радужно, как строилась её творческая карьера. Четыре брака не принесли ей счастья. Зато счастливым событием стало рождение дочери Анастасии в 1996 году, Грибулиной на тот момент было 43 года.

Сегодня Ирина Грибулина продолжает свою творческую карьеру, к тому же она работает как продюсер и педагог — даёт мастер-классы по вокалу и композиции, а ещё ведёт программу «Все плюсы зрелого возраста» на московском телеканале «Доверие». Живёт и работает в Москве.

Использовались материалы сайта "Календарь событий".
(Просмотрено 91 раз, сегодня 1)                     Понравилась статья? Ставь 👍
0

Автор публикации

не в сети 1 год

Георгий

5
Объявления
flagРоссия. Город: пгт Звездный
Комментарии: 2Публикации: 1640Регистрация: 28-07-2019

оставить комментарий

Войти с помощью: