7 марта, как день в истории

Международный день детского телевидения и радиовещания.

Лучший способ сделать детей послушными — это сделать их счастливыми

Международный день детского телевидения и радиовещания (International Children’s Day of Broadcasting) — один из самых светлых и добрых праздников — отмечается в первое воскресенье марта. Он был введен ЮНИСЕФ в 1991 году и призывает не забывать о маленьких и самых неравнодушных телезрителях.


Именины:

Александр, Алексей, Иван, Климент, Кузьма, Михаил, Моисей, Николай, Сергей.


Хроника знаменательных событий в истории.

7 марта 321 г. 1700 лет назад, римский император Константин Великий провозгласил воскресенье днем отдыха.

Памятник Константину Великому в Йорке, Англия

 

7 марта 1609 г. 412 лет назад, потерпела крах попытка бояр низложить царя Василия Шуйского.

Василий Шуйский

 

7 марта 1876 г. 145 лет назад, день рождения телефона: Александр Белл запатентовал изобретенный им телефонный аппарат.

Телефон (от греческого tele вдаль, далеко и phone звук) — аппарат, обеспечивающий связь между абонентами…

 

7 марта 1912 г. 109 лет назад, Амундсен известил мир об открытии им Южного полюса.

Антарктида

 

7 марта 1960 г. 61 год назад, в СССР сформирован первый отряд космонавтов.

Первые космонавты СССР

 

7 марта 2014 г. 7 лет назад, открылись XI Паралимпийские зимние игры в Сочи (Россия).

XI Паралимпийские зимние игры в Сочи (Россия)

Персоны:

Прасковья Жемчугова, русская актриса и певица.
Прасковья Ивановна Ковалёва-Жемчугова

31 июля 1768 (253 года назад) — 7 марта 1803 (218 лет назад).
Прасковья Ивановна Ковалёва-Жемчугова родилась (20) 31 июля 1768 года в деревне Березники Ярославской губернии, в семье крепостного кузнеца. В семь лет девочка была взята на воспитание княгиней Марфой Долгорукой в подмосковную усадьбу Шереметевых – Кусково. Прасковья хорошо пела, её готовили для службы в крепостном театре Шереметевых. Она научилась играть на клавесине и арфе, говорила по-итальянски и по-французски.

Дебют Прасковьи Ковалёвой, получившей псевдоним Жемчугова, на сцене театра состоялся в 1779 году. Он сыграла роль служанки в опере Гретри «Опыт дружбы». Вскоре она начинает играть главные роли в театре. Блестящая актриса и певица, обладающая прекрасными драматическими данными и лирическим сопрано, Жемчугова стала настоящим украшением театра графа Николая Петровича Шереметева – страстного любителя искусства.

Одну из лучших своих ролей Прасковья сыграла в спектакле «Браки Самнитян». Спектакль был настолько известен, что его посетила даже Екатерина II. В 1797 году граф Шереметев по делам службы переехал в Петербург. Вместе с ним переехала и часть его труппы, в том числе Прасковья Жемчугова.

Между актрисой и графом вспыхнули чувства, который привели к тому, что в ноябре 1801 года влюблённые тайно обвенчались в церкви Симеона Столпника в Москве. Николай Шереметев дал вольную всей семье Ковалёвых и Прасковье Ивановне, которая стала официально графиней Шереметевой.

Через 2 года молодая графиня родила сына Дмитрия. Никогда не отличавшаяся хорошим здоровьем, после родов Прасковья почувствовала себя хуже обычного. У неё произошло обострение туберкулёза и спустя 3 недели после родов – (23 февраля) 7 марта 1803 года графиня Шереметева умерла в Санкт-Петербурге. Была погребена в Лазаревской усыпальнице Александро-Невской лавры.

В память о жене Николай Петрович Шереметев построил в Москве Странноприимный дом. В настоящее время в этом здании размещается Институт скорой помощи имени Н.В. Склифосовского.

Мария Пушкина (Гартунг), русская дворянка, старшая дочь А.С.Пушкина.
Мария Александровна Гартунг (до замужества Пушкина)

31 мая 1832 (189 лет назад) — 7 марта 1919 (102 года назад).

Мария Александровна Гартунг (до замужества Пушкина), старшая дочь А.С. Пушкина, родилась (19) 31 мая 1832 года в Петербурге. Пушкин старшую дочь очень любил. Она часто упоминается в его письмах.

Ранние годы детства Мария провела в Полотняном Заводе, в деревенском приволье – ее увезли из Петербурга, когда ей было пять лет. Много времени она проводила в играх на свежем воздухе. Училась сидеть в седле, брать лошадь в поводья. У нее на всю жизнь, до глубокой старости, сохранилась прямая и гордая осанка. Не меньше времени отнимали и серьезные занятия: игра на фортепьяно, вышивание, чтение, уроки грамматики.

По возвращении в столицу (в 1839) с Мари и ее братьями серьезно занималось несколько педагогов, рекомендованных друзьями отца. Мари делала большие успехи в фортепьянной и шахматной игре, рисовании и рукоделии, изучении иностранных языков.

В 1852 году она была пожалована во фрейлины, состояла при жене Императора Александра II. Посещала вечера, балы и приемы.

Замуж вышла в 1860 году, за генерал-майора Леонида Гартунга, управляющего Императорскими конными заводами в Туле и Москве, человека глубоко порядочного и благородного.

Их гостеприимный щедрый дом, где часто устраивались музыкальные вечера и «чайные балы», становится известен в округе. На одном из губернских балов в 1861 в Туле с ней знакомится Лев Николаевич Толстой. Дочь поэта настолько поразила творческое воображение Толстого, что он отобразил ее внешние черты в облике любимой героини своего знаменитого «семейного романа» – Анне Карениной.

Судьба и жизнь Марии Александровны в дальнейшем складывалась не менее трагично, чем у героини Толстого. Супруг застрелился в 1877 году, будучи опутанным интригами и отданным под суд. Детей у них не было. После смерти мужа Мария Александровна осталась практически без средств к существованию.

Она подолгу гостила у своих сводных сестер Ланских – Софьи и Елизаветы. Помогала воспитывать племянников овдовевшему старшему брату Александру и несколько лет прожила в его большой и дружной семье. Она всегда была весела, остроумна, любила общество молодежи и детей.

В Москве Мария Александровна была почетным попечителем и председателем первой Общественной библиотеки имени Пушкина. Она прожила длинную и достойную жизнь, и скончалась в возрасте 86 лет 7 марта 1919 года в Москве, по некоторым данным – от голода.

Даниель Дэвид Палмер, американский врач, основатель современной методики хиропрактики.
Даниель Дэвид Палмер
Даниель Дэвид Палмер

7 марта 1845 (176 лет назад) — 20 октября 1913 (108 лет назад).
Даниель Дэвид Палмер (англ. Daniel David Palmer) родился 7 марта 1845 года в пригороде Торонто (Канада). Когда ему было 12 лет, его семья переехала в США. Уже в юности ему пришлось перепробовать множество различных профессий: он работал пасечником, чернорабочим, строителем. Несколько позже Палмер пробовал себя в качестве школьного учителя, и даже обзавелся собственным продуктовым магазином.

Со временем Палмер начал испытывать на себе нетрадиционное лечение. Он считал, что человек может излечиться даже от страшнейших недугов с помощью собственной силы воли и «небольшой магии». Под магией Палмер понимал магнитные волны и другие природные явления.

В 1890-х годах Даниель Палмер всерьез занялся магнитотерапией. Разработал собственные методики, которые подчас приводили к колоссальным результатам.

В Давенпорте, штат Айова он открыл клинику, теперь его пациенты могли на себе испытать целебную силу магнитов. Постепенно Палмер обзавелся единомышленниками и последователями, которые отдавали все силы на развитие этого инновационного направления в медицине.

В 1897 году Палмер основал школу хиропрактики. А в 1902 году заведение выпустило первых специалистов в этой области. Палмер всю свою жизнь активно занимался развитием хиропрактики. Его стараниями было открыто несколько медицинских школ.

Скончался Даниель Дэвид Палмер 20 октября 1913 года в США.

Борис Кустодиев, русский художник-портретист.
Борис Михайлович Кустодиев

7 марта 1878 (143 года назад) — 26 мая 1927 (94 года назад).

Борис Михайлович Кустодиев родился (23 февраля) 7 марта 1878 года в Астрахани, где его отец преподавал в духовной семинарии. Еще в детском возрасте в 1887 году, побывав на выставке художников-передвижников, Борис твердо решает посвятить свою жизнь изобразительному искусству.

По окончании духовной семинарии Борис Кустодиев поступает в 1896 году в Высшее художественное училище при Академии художеств (Санкт-Петербург). Здесь он обучается в мастерской Ильи Ефимовича Репина, пишет много портретов и картин с натуры.

В 1901 году Илья Репин приглашает талантливого ученика для совместной работы над картиной «Заседание Государственного Совета». После этого, Борис Кустодиев, живший в Санкт-Петербурге и Москве, регулярно путешествует по провинции. Особенно любил посещать города и села на Верхней Волге. Именно здесь он черпал вдохновение и находил типажи для своих работ, так называемой, «волжской серии».

В 1907 году становится членом Союза русских художников, в 1909 году – академиком живописи, а с 1912 года – членом Совета Академии художеств.

В 1916 году Кустодиев в результате паралича становится инвалидом, но, несмотря на это, продолжает много работать. Он успешно сочетает работу живописца с книжной иллюстрацией, литографией, скульптурой, сценографией.

Умер Борис Кустодиев 26 мая 1927 года в собственной мастерской в Ленинграде.

Сергей Лазо,русский революционер, участник гражданской войны.
Сергей Георгиевич Лазо

7 марта 1894 (127 лет назад) — 1920 (101 год назад).

Имя этого человека в советское время знал каждый. Сергей Лазо — русский революционер, жизнь и смерь которого были окружены ореолом героизма.

Сергей Георгиевич Лазо родился (23 февраля) 7 марта 1894 года в селе Пятра Бессарабской губернии (ныне – Молдавия). Родители его были дворянами. Сергей учился в Технологическом институте Петербурга, затем на физмате Московского университета. Принимал участие в деятельности революционных кружков.

Когда началась Первая мировая война, Лазо выучился в Московском военном училище и стал офицером. В декабре 1916 года он получил назначение в Красноярск, в 15-й Сибирский запасный стрелковый полк. В Красноярске он познакомился с политическими ссыльными и стал вести пораженческую пропаганду. Вступил в партию эсеров.

Весной 1917 года он побывал в Петрограде, увидел Ленина и проникся идеями большевизма. После возвращения в Красноярск Сергей Лазо встал во главе мятежа и взял власть в городе в свои руки. Он арестовал Енисейского губернатора и чиновников. Подчинил себе Омск и стал военным комендантом в Иркутске к концу 1917 года.

В марте-августе 1918 года он командовал Забайкальским фронтом, стал большевиком. После падения власти большевиков в Сибири занимался борьбой с А.В. Колчаком.

В апреле 1920 года Лазо был схвачен японцами и, как гласила легенда, в мае 1920 года был сожжен заживо в паровозной топке. Сегодня эта легенда подвергается сомнению. Но точная дата гибели Лазо так и неизвестна.

Ивар Баллангруд, норвежский конькобежец, четырехкратный олимпийский чемпион.
Ивар Эриксен Баллангруд

7 марта 1904 (117 лет назад) — 1 июня 1969 (52 года назад).

Ивар Баллангруд считался одним из лучших и величайших конькобежцев планеты в 1920-30-х годах. Четырехкратный олимпийский чемпион, многократный чемпион мира и Европы – Баллангруд к тому же неоднократно устанавливал мировые рекорды.

Ивар Эриксен Баллангруд (норв. Ivar Eugen Ballangrud) родился 7 марта 1904 года в Луннере (Норвегия).

В мировой конькобежный спорт он пришел в 1924 году, а свою первую золотую олимпийскую медаль Ивар выиграл на II зимних Олимпийских играх в Санкт-Морице в 1928 году (на дистанции 5000 метров). На этой же Олимпиаде он взял еще и бронзу (на дистанции 1500 метров).

На следующих Олимпийских играх, в 1932 году, он выступил менее успешно, однако и тут сумел подняться на олимпийский пьедестал, завоевав серебряную медаль на дистанции 10000 метров.

Зато на IV зимней Олимпиаде 1936 года, проходившей в Гармиш-Партенкирхене (Германия), Баллангруд стал героем Игр – он завоевал сразу три золотые медали на дистанциях: 500, 5000 и 10000 метров, а на дистанции 1500 метров взял серебро.

Помимо олимпийских Игр Баллангруд принимал участие и в других международных состязаниях и тоже весьма успешно. Так он был четырехкратным чемпионом мира (1926, 1932, 1936 и 1938), четырехкратным чемпионом Европы (1929, 1930, 1933 и 1936) и пятикратным чемпионом Норвегии (1926, 1929, 1930, 1936 и 1939) в конькобежном многоборье. А также – серебряным и бронзовым призером Чемпионатов мира и Европы в период с 1927 по 1938 года.

Умер знаменитый спортсмен Ивар Эриксен Баллангруд 1 июня 1969 года в Тронхейме (Норвегия).

Стэнли Кубрик, американский кинорежиссёр и продюсер.
Стэнли Кубрик

26 июля 1928 (93 года назад) — 7 марта 1999 (22 года назад).

Стэнли Кубрик (англ. Stanley Kubrick) появился на свет 26 июля 1928 года в Нью-Йорке (США). С детства увлекался фотографией, что помогло ему уже в 17 лет получить место штатного фотографа в журнале «Look».

В 1954 году совместно с продюсером Джеймсом Б.Харрисом Кубрик организовал собственную кинокомпанию. Первой работой Кубрика-режиссёра стала криминальная драма «Убийство», вышедшая на экраны в 1956 году. Фильм привлёк к себе внимание критиков. В следующем году молодой режиссёр снимает антивоенную драму «Тропы славы», которая имела большой успех в Европе, хотя и была запрещена к показу в некоторых европейских странах. Критики отметили несомненные достоинства этой картины.

В 1960 году Стэнли Кубрик был приглашён закончить начатый Э.Манном исторический фильм «Спартак». Фильм стал очень успешным. Вскоре режиссёр переезжает в Англию, где в 1962 году он выпустил один из самых известных своих фильмов – «Лолита» по роману В.Набокова. Картина принесла Кубрику всемирную славу.

В 1968 году именитый режиссёр представил вниманию зрителей и критиков грандиозную фантастическую эпопею «Космическая Одиссея, 2001» по роману А.Кларка. Эта картина завоевала премию «Оскар» за использование спецэффектов и комбинированные съемки и стала одним из эталонов научно-фантастического фильма.

Ещё одной всемирно известной работой Кубрика становится «Механический апельсин» (1971) по роману Э.Бёрджеса. В 1980 году вышел на экраны психологический фильм ужасов «Сияние» по С.Кингу.

Последним фильмом знаменитого режиссёра стала семейная драма «Широко закрытые глаза» (1997), которая вышла на экраны уже после смерти режиссера.

Стэнли Кубрик скончался 7 марта 1999 года в Англии. У него осталась масса нереализованных проектов.

Анатолий Кузнецов, советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР.
Анатолий Борисович Кузнецов

31 декабря 1930 (90 лет назад) — 7 марта 2014 (6 лет назад).

Анатолий Кузнецов – известный и востребованный, как советским, так и российским, кинематографом актер, в его «творческом багаже» масса замечательных ролей, а всего в фильмографии – более 100 киноролей. Однако, знаменитым и народно любимым он стал, благодаря одной – красноармейца Сухова из фильма «Белое солнце пустыни».

Анатолий Борисович Кузнецов родился 31 декабря 1930 года в Москве, в семье певца Бориса Кузнецова, который сначала пел в джазе Кнушевицкого, затем на радио и в хоре Большого театра. Глядя на отца, Толя тоже увлекся творчеством – в детстве и юности он учился в музыкальной школе, а затем, показав неплохие вокальные данные, поступил в Музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова. На вокальном факультете, где учился Кузнецов, сценическое мастерство преподавала Н.О. Смирнова, в прошлом участница Музыкальной студии Станиславского. Именно она, отметив его способности, посоветовала Кузнецову поступить в театральное училище.

И в 1951 году Анатолий подал документы сразу в два вуза – в Щукинское училище и Школу-студию при МХАТе, и сумел поступить в оба. Но в конечном итоге выбрал Школу-студию при МХАТе, где успешно учился на курсе А.Карева и Н.Дорохина. И именно на этом курсе тогда еще начинающий режиссер О.Ефремов начал создавать театр «Современник».

После окончания Школы-студии в 1955 году Кузнецову предложили работу сразу в двух театрах на выбор – в московском «Современнике» и в Театре имени Волкова в Ярославле, но он выбрал кинематограф. Кстати, в кино он дебютировал еще будучи студентом – в картине «Опасные тропы» (1954), где исполнил одну из центральных ролей, и сразу был замечен режиссерами. Уже в 1955 году Кузнецов получил два приглашения – на главные роли в картинах «Гость с Кубани» и «За витриной универмага», а в следующем году сумел сняться сразу в трех фильмах: «Путешествие в молодость», «К Черному морю» и «Случай на шахте восемь».

В 1958 году он стал актером Театра-студии киноактера, на сцене которого сыграл несколько ролей. Но кино более привлекало Кузнецова, тем более, что и предложений интересных ролей от режиссеров было немало. Поэтому в большей степени Анатолий Борисович известен как киноактер. Среди самых значительных его работ первых лет кинокарьеры – роли в фильмах: «Случай на шахте восемь» (1956), «На дорогах войны» (1958), «Друг мой, Колька» (1961), «Утренние поезда» (1963), «Дайте жалобную книгу!» (1965), «Весна на Одере» (1967), «Люди на Ниле» (1968) и других. Хотя ролей могло быть значительно больше, если бы сам актер порой не отказывался от них в силу своей востребованности.

Но всенародно известным и любимым Анатолий Кузнецов стал после роли красноармейца Федора Сухова в фильме В.Мотыля «Белое солнце пустыни». Именно после выхода на экраны страны этой картины к нему пришли огромная популярность и международное признание – фильм демонстрировался более чем в 80 странах мира, а красноармеец Сухов в исполнении Кузнецова стал культовой фигурой. Известно, что этот фильм стал своеобразным талисманом для наших космонавтов – каждый вновь отправляющийся в космос экипаж обязательно смотрит его накануне старта. Для них это добрый знак.

Кстати, благодаря тому, что «Белое солнце пустыни» показывали в разных странах, и сам Кузнецов побывал во многих из них. И его стали приглашать в свои картины и зарубежные режиссеры. Так, актер снялся в нескольких совместных советско-болгарских постановках, в советско-югославском фильме «Единственная дорога» (1974), в чехословацких фильмах – «Один сребреник» (1976) и «Гордубал» (1979). Последнюю картину сам Кузнецов считал одной из лучших в своем послужном списке.

Не менее активно снимался он и на Родине. Среди наиболее интересных его работ последующих лет – роли в фильмах: «Освобождение» (1968-1971), «Горячий снег» (1972), «Жизнь на грешной земле» (1973), «По секрету всему свету» (1976), «В зоне особого внимания» (1977), «Вторая весна» (1979), «Случай в квадрате 36-80» (1982), «Медный ангел» (1984), «Битва за Москву» (1984-1985), «Без солнца» (1987), «Русская рулетка» (1989), «Гений» (1991), «Ширли-Мырли» (1995), «На углу, у Патриарших…» (1995) и многие другие.

В одной из картин – «Райское яблочко» (1998) – Анатолий Борисович не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве продюсера. А среди его киноработ в новом тысячелетии – в фильмах: «Кодекс чести» (2002), «Кавалеры Морской Звезды» (2004), «Евлампия Романова-2» (2004), «Турецкий гамбит» (2005), «Участок» (2006), «Немец» (2011), «Мосгаз» (2012) и другие.

Всего в фильмографии актера за годы его активной творческой карьеры более 100 ролей, которые сыграны с полной отдачей. Причем играл он как положительных, так и отрицательных персонажей, и чаще всего – военных. Но, несмотря на огромную загруженность в кино, Кузнецов не забывал и про театральную сцену. В разные годы он играл в спектаклях: «Светлые души» по рассказам В.Шукшина, «Суровое поле» по повести А.Калинина и «Сюрпризы семейного уик-энда» – антрепризной комедии. От этой работы, по словам самого актера, он получал не меньшее удовольствие, чем от съемок в кино.

Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии России в области литературы и искусства – Кузнецов награжден орденами Почета, Дружбы, «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Серебряной медалью имени Александра Довженко и украинским орденом «Золотая фортуна» III степени.

Актер был женат на Александре Ляпидевской – дочери легендарного летчика А.В. Ляпидевского, которая также была связана с работой в кино. Она закончила режиссерский факультет ВГИКа и снимала научно-популярные фильмы. В этом браке родилась дочь Ирина (1974 г.р.).

До последнего дня Кузнецов продолжал много и активно работать. Помимо съемок в кино и работы в театре он также ездил по стране с творческими вечерами и концертами, а еще принимал участие в различных телепередачах.

7 марта 2014 года Анатолий Борисович Кузнецов скончался в Москве на 84 году жизни.

Виктор Савиных, советский космонавт, дважды Герой Советского Союза, ученый, академик РАН.
Виктор Петрович Савиных

7 марта 1940 (81 год назад).

Виктор Петрович Савиных родился 7 марта 1940 года в деревне Берёзкины Кировской области, в семье рабочих. После окончания Пермского техникума железнодорожного транспорта с 1960 года работал бригадиром на Свердловской железной дороге. Затем был призван в ряды Советской Армии, служил в железнодорожных войсках.

Свое образование Савиных продолжил в Московском институте геодезии, аэрофотосъемки и картографии, после окончания которого в 1969 году 20 лет проработал в Конструкторское бюро им. С.П. Королева. Прошел должности инженера, старшего инженера, космонавта-испытателя, руководителя комплекса.

В отряд космонавтов Виктор Петрович был принят 8 декабря 1978 года. Совершил три космических полета, в том числе в составе международных экипажей. Самым сложным в истории отечественной космонавтики был признан полет Виктора Савиных с Владимиром Джанибековым, который состоялся в 1985 году. Это был второй полет Савиных, с выходом в открытый космос и, по словам самого Виктора Петровича, эти 169 суток, проведенные в космосе, вполне могли стать сюжетом для блокбастера.

Перед экипажем была поставлена задача: состыковаться со станцией «Салют-7» и провести на борту ряд технических экспериментов. Такова была официальная версия полета. На самом деле в космос отправлялись люди, которые должны были остановить падение неуправляемой, «мертвой» космической станции. Или вместе с ней сойти с орбиты и сгореть в плотных слоях атмосферы. Только так можно было избежать катастрофы, едва не унесшей жизни миллионов землян весной 1985 года. Никто не мог рассчитать, где рухнет, и на какую страну упадут несгоревшие обломки.

Не зря Джанибеков считался мастером стыковки, а Савиных – лучшим бортинженером, досконально знающим каждую заклепку всех космических аппаратов. Их стыковка с «Салютом-7» вошла во все мировые учебники пилотируемой космонавтики. Ручные стыковки были и до этого, и после. Однако никто никогда, кроме экипажа Владимира Джанибекова и Виктора Савиных, так виртуозно не стыковался в космическом пространстве с неуправляемым объектом.

Маневр такой сложности, как облет станции, при неудаче грозил не только провалом миссии, но и гибелью экипажа. А далее, пристыковавшись, еще в переходном отсеке космонавты поняли, что «Союз-7» обесточен, все системы были покрыты льдом, а их запуск мог привести к крупному пожару. Запаса воды и воздуха хватало лишь на 5 суток. В НАСА были уверены: реанимировать такой объект в такой ситуации нереально… «В итоге мы ее починили», – позже напишет Виктор Савиных в одной из своих книг «Записки с мертвой станции».

В 1988 году, после ухода из отряда космонавтов, Савиных был избран ректором Московского института геодезии, аэрофотосъемки и картографии (с 2007 года занимает пост президента данного учебного заведения). Доктор технических наук, профессор, академик РАН, лауреат Государственной премии СССР и РФ – он является членом ряда отечественных и зарубежных академий, автором книг, учебников, монографий и статей на тему исследования Земли из космоса.

Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», дважды Герой Советского Союза – Савиных награжден различными советскими, российскими и иностранными наградами.

Президент Ассоциации российских вузов, главный редактор общественно-политического и научно-популярного журнала «Российский космос», член экспертного совета Национальной премии «Хрустальный компас», активный общественный деятель – Виктор Петрович Савиных живёт и работает в Москве, но каждое лето старается побывать на малой Родине: побродить по лесу, посидеть с удочкой на берегу реки Вятка.

Андрей Миронов, советский актер театра и кино, Народный артист РСФСР.
Андрей Александрович Миронов

7 марта 1941 (80 лет назад) — 16 августа 1987 (34 года назад).

Миронов был разнообразен как актер, ему удавались самые различные роли – комедийные, трагические, классические. Он был любим зрителями и режиссерами, много играл и снимался, был очень востребованным актером.

Андрей Александрович Миронов родился 7 марта 1941 года в Москве (хотя в документах указана дата 8 марта), в семье артистов. Его отцом был Александр Менакер, а матерью – Мария Миронова. С детства его окружала атмосфера творчества и театрального искусства, поэтому поступление Андрея Миронова в Театральное училище им. Щукина не было неожиданностью.

Он окончил училище в 1962 году и был приглашен в Московский театр сатиры, в котором проработал до конца своей жизни. Дебютом Андрея Миронова на сцене стала роль Сильвестра в театральной постановке «Проделки Скапена». Он блистал в спектаклях «Ревизор» (Хлестаков), «Доходное место» (Жадов), «Баня» (Велосипедкин), «Горе от ума» (Чацкий), а также «Дон Жуан…» (Дон Жуан)… Но самой популярной и известной ролью в театре стал интересный и праздничный Фигаро в спектакле «Женитьба Фигаро».

Кроме этого Андрей Миронов снимался в кино. Его заметили после съемок в фильме «А если это любовь», где он сыграл роль Петьки. Затем были «Мой младший брат» (1962), «Три плюс два» (1963), а вскоре он сыграл в двух очень знаменитых фильмах – «Берегись автомобиля» (1966) и «Бриллиантовая рука» (1969). В 1976 году он создал великолепный образ обаятельного авантюриста Остапа Бендера в фильме «Двенадцать стульев».

А еще были роли в фильмах: «Достояние республики» (1971), «Невероятные приключения итальянцев в России» (1974), «Соломенная шляпка» (1975), «Обыкновенное чудо» (1978), «Трое в лодке, не считая собаки» (1979), «Будьте моим мужем» (1981), «Сказка странствий» (1982), «Мой друг Иван Лапшин» (1984), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987)… Во многих фильмах он исполнял песни, которые тут же становились невероятно популярными.

Миронов был разнообразен как актер, ему удавались самые различные роли – комедийные, трагические, классические. Он был любим зрителями и режиссерами, много играл и снимался, был очень востребованным актером. Но в начале 1980-х годов у него начинаются проблемы со здоровьем (как потом определили врачи, у актера была хроническая аневризма сосудов головного мозга). Не смотря на это, он продолжал активно работать в кино и театре, много гастролировал по стране, собирая аншлаги.

Умер Андрей Александрович Миронов в Риге, где играл в спектакле «Женитьба Фигаро» находясь на гастролях, 16 августа 1987 года. Он был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.

Ян Арлазоров, российский артист эстрады и актер театра, Заслуженный артист России.
Ян Майорович Арлазоров

26 августа 1947 (74 года назад) — 7 марта 2009 (12 лет назад).

Ян Майорович Арлазоров родился 26 августа 1947 года в Москве. Родители к театру и сцене отношения не имели, отец был адвокатом, мать – врачом. Актёром был его двоюродный дед, который работал в театре имени Вахтангова. Благодаря ему, Ян увлёкся сценой и впоследствии решил посвятить себя искусству.

Арлазоров окончил Щукинское театральное училище, работал в Центральном детском театре. Более 30 лет посвятил театру имени Моссовета, где лучшую роль сыграл в спектакле «Шум за сценой». Одновременно вышел на эстраду.

Первый успех – образ кассирши на вокзале со смешным словечком «Госпидя!». В начале 1990-х годов вся страна знала его «Мужика». В итоге Арлазоров оставил театр и окончательно ушёл на эстраду. В конце 1990-х годов стал вести собственное шоу на одной из радиостанций.

Арлазоров — актёр-импровизатор, он выходил с микрофоном в зал и вовлекал зрителей в номер. Он был единственным из актеров разговорного жанра, кто обращался к зрителям напрямую, втягивая их в сценическое действо. Эта задача во много раз сложнее, чем исполнять выученный текст, поскольку артисту при прямом контакте с аудиторией нужно быть готовым к любому развитию событий и обладать мгновенной реакцией.

Свои монологи артист писал, как правило, сам, но прибегал и к помощи профессиональных эстрадных драматургов. Среди них Семен Альтов, Марьян Беленький.

Арлазоров — Заслуженный артист России, лауреат конкурса артистов эстрады.

Скончался Ян Майорович Арлазоров от рака желудка 7 марта 2009 года на 62-м году жизни в Москве.

Шамиль Тарпищев, советский и российский теннисист, тренер, общественный деятель.
Шамиль Анвярович Тарпищев

7 марта 1948 (73 года назад).

Шамиль Анвярович Тарпищев родился в Москве 7 марта 1948 года. Отец и мать Шамиля выросли в татарской деревне в Мордовии. Воспитанием мальчика занималась бабушка.

Он с детства любил спорт: футбол, хоккей с мячом. В восемь лет Шамиль пришел в теннис. Получил образование в Государственном центральном институте физической культуры. Добился успехов в теннисных турнирах в России и за рубежом, являясь многократным победителем российских и международных соревнований по теннису. Он трижды входил в число десяти лучших теннисистов СССР. В 1996 году получил звание мастера спорта.

С 1974 года Шамиль Тарпищев перешел на тренерскую работу, был старшим тренером сборной Советского Союза, капитаном команд СССР, СНГ и России. Советские теннисисты под его руководством завоевали более 20 золотых медалей на чемпионатах Европы 1974-1983 годов, выходили в финал Королевского кубка.

В 1992 году Шамиль Тарпищев занял пост советника Президента России по физической культуре и спорту, в 1994 году стал председателем Государственного комитета Российской Федерации по физкультуре и туризму, в 1996 году — советником мэра Москвы по спорту.

В 2002 году Шамиль Тарпищев стал членом президиума Совета при Президенте России по физической культуре и спорту, председателем комиссии по выработке приоритетных направлений государственной политики в области физкультуры и спорта, а также стратегии развития спорта в России. С 1996 года Шамиль Анвярович представляет Россию в Международном олимпийском комитете. Еще он — Президент Федерации тенниса России.

Заслуженный тренер РСФСР и СССР, кавалер орденов Дружбы, Почёта, «За заслуги перед Отечеством» IV и III степеней, Заслуженный работник физической культуры Мордовии, лауреат Государственной премии Мордовии и различных спортивных премий, награжден медалями.

Сегодня активный деятель российского спорта, член редакционной коллегии журнала «Теннис» (c 1994 года) и автор нескольких книг — Шамиль Тарпищев живёт и работает в Москве.

Владимир Драчев, советский, российский и белорусский биатлонист, тренер, призер Олимпийских игр.
Владимир Петрович Драчёв

7 марта 1966 (55 лет назад).

Владимир Петрович Драчёв родился в Петрозаводске 7 марта 1966 года. Заниматься биатлоном он начал в Центральной специализированной детско-юношеской школе олимпийского резерва по лыжным гонкам, где его первым тренером был П.Ф. Богданов.

После начала в 1980 году своей карьеры в большом спорте, принимал участие в семи чемпионатах мира по биатлону, на которых завоевал пять золотых, три серебряных и одну бронзовую медаль. Также он дважды становился призером Олимпийских игр, завоевав серебро в эстафете на играх в Лиллехаммере в 1994 году и бронзу на играх в Нагано (1998).

В сезонах 1995/1996 и 2002/2003 годов Драчёв становился обладателем Кубка мира. Всего, за время участия в Кубке мира, он одержал победу в пятнадцати этапах и занял призовые места – в семнадцати.

В 2002 году Владимир Драчёв, по инициативе Национальной федерации биатлона, был исключен из состава олимпийской сборной зимней Олимпиады в Солт-Лейк-Сити. Тогда Владимир решает покинуть российскую сборную и, по приглашению Александра Попова, переходит в сборную Белоруссии по биатлону.

За белорусскую команду Владимир Драчёв успешно выступал до 2006 года, а затем прекратил выступления и стал тренером молодежной сборной Белоруссии по биатлону.

Четырехкратный чемпион мира, Заслуженный мастер спорта России — Драчёв награжден орденами «За заслуги перед отечеством» I и II степени, медалью «За выдающиеся заслуги» Национального олимпийского комитета Белоруссии.

В последние годы Владимир Драчёв занимается политической и общественной деятельностью, с 2014 года являлся главой администрации Всеволожского района Ленинградской области, в 2016-2019 годах был депутатом Государственной Думы РФ. С мая 2018 года Драчёв занимает пост президента Союза биатлонистов России, в марте 2019-го избран Председателем РОО «Карельское землячество в Москве». Живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Использовались материалы сайта "Календарь событий".
(Просмотрено 60 раз, сегодня 1)                     Понравилась статья? Ставь 👍
0

Автор публикации

не в сети 6 месяцев

Георгий

5
Объявления
flagРоссия. Город: пгт Звездный
Комментарии: 2Публикации: 1512Регистрация: 28-07-2019

оставить комментарий

Войти с помощью: